文心園象：古典園林與文字藝術
蘇州園林滄浪亭外景。孫偉攝/光明圖片
怡園正廳藕香榭內景。作者供圖
【語言論壇】
編者按
春光明媚，很多人選擇遊歷名山大川，在自然中獲得滋養，在傳統中尋找智慧。我國的優秀傳統文化寶藏之間，往往有着相通相融的特性，古老的漢字和園林就是一組典型，它們都道法自然、模擬自然，一者包羅萬象、一者儀天象地，分別形成了象徵中華文明的符號系統。智慧的先人將它們組合在一起，成爲濃縮的名勝，有山水草木、有人文題詠，可以居、可以觀、可以遊，創造了人與自然和諧的人居空間。在強調堅持尊重自然、順應自然，促進人與自然和諧共生的今天，古老的園林文化之中蘊藏着時代價值，有待我們去認知、去“遊觀”。
中國古代文化藝術的各個門類往往具有相通相融的特性。園林與漢字就是這樣一對典型。漢字在造字之初，就具有模擬自然並抽象變化的特性。許慎在《說文解字序》中言：“古者庖犧氏之王天下也，仰則觀象於天，俯則觀法於地，視鳥獸之文與地之宜，近取諸身，遠取諸物，於是始作《易》八卦，以垂憲象。”“倉頡之初作書，蓋依類象形，故謂之文。其後形聲相益，即謂之字。”漢字源於“文字畫”，始於“象形”，古人所謂“書畫同源”。近時論者對這一造字法多關注於“形”，而忽視“象”這一根本，即將現實的形象轉化爲較爲抽象的符號，賦予更多意義的基本手法。
中國園林自發源以來，一貫秉持“象天法地”造園理念。計成在《園冶》中提出了理想園林的最高標準：“雖由人作，宛自天開”。由此可見，中國園林的本質也是一種宛自天開的“象”。在這種似與不似之間，正是“象外之旨”，也就是“意象”之“意”所在。由此可見，古典園林和漢字從來就是兩種意相通、形相似的“象”。我們理解漢字和遊賞園林一樣，都是通過可視的“形象”來獲取思維中的“意象”，兩者在構成和功能上有着高度相似性。
不僅書與畫同源，園與畫也是同源。宋元以降的造園藝術，理念本於繪畫，這不只是因爲設計與施工的工序關係，更是中國傳統審美的必然結果。文字、繪畫、園林，皆源於“意象”。
中國古代文人作文與造園息息相通，手法上皆以“謀篇佈局”“經營位置”爲基礎，都講究起承轉合、氣韻生動。於創作旨趣皆本自然，劉勰認爲“文心”即“自然”，“夫玄黃色雜，方圓體分，日月疊璧，以垂麗天之象；山川煥綺，以鋪理地之形，此蓋道之文也。……爲五行之秀，實天地之心，心生而言立，言立而文明，自然之道也。”進而將文采的美與自然相比擬：“夫豈外飾，蓋自然耳。至於林籟結響，調如竽瑟；泉石激韻，和若球鍠。”（《文心雕龍》）陳從周在《說園》中更明確將造園比於作文，皆本於“氣”，“造園如綴文，千變萬化，不究全文氣勢立意，而僅務詞彙疊砌者，能有佳構乎？文貴乎氣，氣有陽剛陰柔之分，行文如此，造園又何獨不然，割裂分散，不成文理，藉一亭一榭以鬥勝，正今日所樂道之園林小品也。”
正是這樣相通的兩種文化藝術形式可以在現實中進一步結合，發揮互爲表裡的相融作用。中國古典園林是由山水、建築、花木和人文“景境”共同組成的，在世界園林體系中獨樹一幟。人文景境是中國園林的一大特色，而文字又是人文景境的重要載體和組成部分。一座園林如視爲一個生命體，文字正是一園之靈魂所在、精神所繫。
多樣功能
文字及其蘊含的語言文化，在古典園林中有外顯和內化的功能。外顯者，純粹從視覺欣賞和信息傳達上具有意義。而內化，是園林藉助文字，溝通人與物、人與境，使園林與文字的兩種“意象”產生互相提示、共鳴的作用，引導觀者達到某種意境。內外兩個方面的功能往往不可分割，正因其共生，使文字藝術在古典園林中發揮着不可替代的作用。具體來看，文字在園林中有着以下功能。
品題。 中國園林是一門綜合藝術，漢字品題是園林中顯性的藝術樣式。名稱是園林的靈魂，園林本身、山水、建築、景點都有命名品題，一石一木也可能有其名，處處體現園主的立意。以園名來看，可知造園的旨趣，如“拙政園”的“拙”是儒家價值觀，王獻臣表示自己不願意巧言令色混跡官場；北京的北海等三海象徵着海上仙洲。更有園名直白者，“寒碧山莊（留園）、梅園、網師園，都可顧名思義，園內的特點是白皮松、梅、水。……亭榭之額真是賞景的說明書。”（陳從周《說園》）文字又是園林的臉面，匾額在園林中的地位極爲重要，明代費瀛《大書長語》即雲：“堂不設匾，猶人無面目然，故題署匾榜曰顏其堂雲。”
點睛。 白居易雲“大凡地有勝境，得人而後發”，早期的園林依山傍水，景觀有待人觀察、點出，如陳從周所言：“西湖三潭映月，如無潭則景不存，謂之點景。畫龍點睛，破壁而出，其理自同。”建築物在園林中意象化，隨形態萬千，名字也千變萬化。景點、建築物各有其名，這些名稱的內在關係，即勾勒出遊賞園林的路線。著名詩人王維在輞川山谷間建造別業，點景二十處，每處與裴迪唱和詩一組，閱讀二十組詩即如遊賞二十處景，這是點景的楷則。最爲極致的是，“畫不加題顯俗，景無摩崖難明”，園林中的假山、獨石，也常題名刻字，如著名的留園十二峰，以收“摩崖”“點景”之趣。
銘記。 古代上至帝王，下至文人，遊園吟賞總是風雅活動的核心。詩文酒會，留下無數名篇佳作，如《蘭亭集序》人人盡知。或有將唱和吟詠的詩文墨跡，刻於石上，以傳後人觀覽。在明清園林石壁間，往往有碑刻園記，記錄了園林的興造、修繕、興廢各方面的信息。
雅賞。 文字藝術品既屬於造園工藝的裝修門類，又屬於文化功能的藝術品。文字在園林中不以簡單的紙墨形式出現，更多地與其他工藝相結合，立體化和視覺效果強烈的形式出現，一般製成匾額、楹聯、屏板、磚雕、書條石等，起到很好的裝飾效果，是一種藝術品、是一種園林建築構件，也是園景的一部分。以材質工藝論：匾額有磚刻、石刻；聯屏有板對、竹對，書法與不同工藝結合，產生不同的審美趣味。匾額的樣式蘊含着禮儀制度，如故宮御花園的匾額都是“華帶牌”，是皇家園林身份的象徵，明顯區別於士大夫園林。楹聯匾額又往往與景點、建築相配合，真草篆隸各有不同，又出自名家之手，園林儼然一座書法展示館。
書條石除了上述園記、題詠記錄之外，更多爲法書名帖，古人名家墨跡極爲難得，園主常將法書翻刻於石嵌於壁間。頗有些園林以刻帖而聞名，如蘇州留園刻帖以品種之全、刀法傳神而爲近代所重，尤以二王法帖爲精妙。現存370餘石，隨廊壁綿延數百米，“盤山腰、窮水跡”，自成一壯觀景色。最爲極致的是乾隆收海內名跡，刻《御製三希堂石渠寶笈法帖》，於瓊華島西麓爲之建造閱古樓收儲刻石。閱古樓是一所依山而建，上下兩層，半圓環抱的園林建築，刻石嵌滿四壁，園林與書法相映成趣，各盡其妙。
造境。 中國古代美學，首重意境，同一種意境可以用不同形式來表現。“造園之高明者，運文學繪畫音樂諸境，能以山水花木，池館亭臺組合出之，人臨其境，有詩有畫，各臻其妙。”（陳從周《說園》）詩歌的意境生髮了繪畫，繪畫又生髮了園林，從根本上說，園林就是詩境的實景呈現。園林藝術，是以實景爲基本要素的空間藝術，模擬自然，營造山水之勢、種植花草樹木，是山水畫的實景化、空間化，使遊人如在畫中游、詩中游。園中多文字而少圖畫，園是具象，以有形狀無形；文字抽象，以無形狀有形；景不足待文，文不盡待景；虛實相生，互補襯托，方能營造出情景交融的理想境界。
園中題辭作文，其功能同於題畫詩，起到點睛、引導、提示等作用。睹物可以思人，讀詩可以興象。“拙政園的荷風四面亭，人臨其境，即無荷風，亦覺風在其中，發人遐思。而對聯文字之雋永，書法之美妙，更令人一唱三嘆，徘徊不已。”（陳從周《說園》）園林中詩文意境的營造，集中體現在匾額、楹聯上，一入園林，觸目皆是。遊園有動靜節奏，凡有文字處皆是需靜觀凝思之處。匾額楹聯上的詩文，是一種“作爲傳達旨趣、透露景境的文學淵源或人文內蘊、昇華意境的手段，是景的詩化、心靈化，是對於景境意象和心靈境界的一種審美概括”。（曹林娣《蘇州園林匾額楹聯鑑賞序》）園林楹聯匾額的措辭，隨景點、建築的不同而配置，廳堂上多儒家禮制色彩，體現着鮮明的實用功能；在書齋、藏書之處，往往以隱逸的基調，強調修身養性；在山水之間，就更爲活潑，吟賞風月、離世出俗。這些名句典故中的意境有濃淡遠近明暗之別，透露出造園者的意趣。遊賞者也要具備一定的文化底蘊，方能于山水文字之間領略無限的美妙。
當然，園林並非一味追求文字題詠繁複爲好，有的園林處處有匾額、步步有書法，每以金粉髹飾、盤龍環繞，實與情景交融的造境功能相悖，徒爲炫富裝飾。更有文字與景點無關，張冠李戴，實在不如沒有。還有全然一新，不着文字的“太虛幻境”，使人望而卻步。總之，文與景相得則益彰，相宜則神妙。
（作者：潘佳，系復旦大學文物與博物館學系博士後、復旦發展研究院特邀研究員）