爆款劇史上最強返場,《邊水往事》導演入職阿里大文娛

作者|劉小土

編輯|李春暉

如果視頻網站也有人格,那麼優酷一定是磨人妖精和霸道總裁的雙管齊下。要不怎麼《邊水往事》才結束熱播,導演算就直接入職阿里大文娛、成立了三邊坡工作室。

導演入職平臺意味着什麼?硬糖君看來,這起碼是“兩個首次”——首次有導演正式入職長視頻平臺,且三邊坡工作室是阿里大文娛首個由導演帶領的劇集工作室。對於這次的首開先河,算表示,三邊坡工作室未來將專注於原創,並藉助阿里大文娛豐富的平臺資源和影視工業化能力,推出更多好看的劇。優酷副總裁謝穎則表示,期待更多有理想、有使命感、願意一起提升行業的導演加入阿里大文娛。

由此觀之,我們大概也有了鑑定劇集撲爆的新指標:真正讓平臺喜出望外、喜不自勝、喜上加喜的爆劇,總會忍不住馬上把主創也收入麾下。

作爲豆瓣評分8分、今年暑期檔的黑馬懸疑劇,《邊水往事》可謂後勁兇猛。很多觀衆至今還沒從追劇的快樂裡抽離,只能再刷一遍、在社交媒體反覆討論“沈星會不會再回到三邊坡”,喊話優酷再多整點硬菜上桌。

只是沒想到,爲了讓用戶吃得更好,褲褲子竟直接把老算這新銳“名廚”變成私廚。導演在平臺成立工作室,創作者口碑、代表作清晰可查,觀衆大大降低了試吃的風險,還可以嘗試更多招牌菜式。如此驚喜的售後服務,也難怪網友直呼“優酷能幹大事”“老算抓緊營業”“史上最強返場”。

老算和優酷這波操作,也讓外界對劇集“長尾效應”有了新的理解。以往我們談及好劇的長尾效應,指的往往是一部劇完播後,平臺採取長線運營策略,儘可能讓熱度、影響力更加持久。

但這種長尾效應仍然具有明顯的時效性和侷限性,觀衆的熱情和注意力終會消散,故而有“三月劇粉”的說法。而現在,優酷和爆劇創作者成立工作室、達成深度合作,也就把單部劇集的IP效應擴容爲一個創作廠牌的品牌效應。如此,一錘子買賣變成更深度的內容產出模式,在將好作品價值最大化的同時,也讓好導演的創造力持續產生複利。

這簡直是對長尾效應的神級理解。如果這能成爲一種穩定的創作生態,無疑將衝擊整個行業的想象力。

當然,事情也不是那麼簡單的“金風玉露一相逢”,想通了便能做好。老算加盟阿里大文娛,也不是什麼怦然心動,而是日久生情。

在很多觀衆心中,老算是靠《邊水往事》在今年暑期檔“飛昇”、一躍成爲備受矚目的新銳導演。但事實上,老算也是熬了五、六年才挖開這條上升通道。2018年,他就已拍完自己的處女作《瘋人院》——一部風格強烈的科幻懸疑網劇。

彼時,網劇的發展正逐漸從草莽走向有序、而觀衆尚未過分審美疲勞。絕大多數平臺和創作者都傾向於給觀衆提供標準化菜式,儘量避免冒險創新。

老算說,《瘋人院》這個項目前前後後折騰好幾年,只有優酷敢投資。“優酷敢,我就來了”。世有伯樂,然後有千里馬。或許正是這個美好的開頭,才讓我們有機會在今年看到《邊水往事》、看見一位成熟的類型劇導演。

在這個降本增效的時代,平臺和創作者都在變得保守,反其道而行之的優酷就成了創新者的堅實後盾。不獨老算,《異人之下》導演許宏宇、《新生》導演申奧、《少年歌行》系列編劇周木楠……這些創作者都是在優酷,創作出了當時市場沒有過的、“只有優酷敢投入”的令人耳目一新之作。

這些創作者也因此被視爲扛起中國影視發展大旗的新銳力量。他們都在視聽風格上擁有鮮明的個人印記,題材與主題的選擇也呈現出一致性與個人化。這些創作者明白自己的追求,如果得到足夠的自由和支持,他們有能力、有意識、也有條件持續推出個人風格強烈的作品。而安心的創作環境和極具前瞻性的影視工業化能力,也是其他創作者選擇與優酷穩定合作的原因。

比如許宏宇的作品節奏暢快、分鏡絢麗、且腦洞夠大,故而能把《異人之下》的超現實段落拍得足夠吸睛,讓觀衆感受了一波中國都市奇幻的魅力。在許宏宇看來,跟優酷做《異人之下》不是簡單的合作,“是真的讓影視產業有一個新的變革或者啓動”。

再比如周木楠自帶“少年感”,擅長書寫江湖浪漫,用《少年歌行》《少年白馬醉春風》坐實“最適合年輕人的武俠”的評價。周木楠少年江湖系列的落地背後,則是優酷引領劇集市場潮流、積極探索內容表達創作方向、加強與年輕用戶共鳴共情的戰略定力與戰術活力。

過去五年,總共有294位編劇、38位導演的劇集處女作在優酷播出。不得不感嘆優酷的慧眼與魄力,正是因爲其大膽押注老算、許宏宇、申奧、周木楠這些新銳創作者,這纔有瞭如今觀衆爭相買股的場面。

這些深度合作仍在繼續。在優酷9月公佈的2024-2025片單裡,算的新作《懸案》也在其中,網友紛紛喊話“趕緊端上來”。“周木楠少年江湖系列”的最新一部影視化作品《暗河傳》正在拍攝中,許宏宇執導的《異人之下之決戰!碧遊村》亟待播出……

當平臺不再熱衷搞預製菜,不再生搬硬套曾經的爆款標準,而是把重心重新放到創作本身,追求更新穎、更真誠的表達。這其實才是專業主義、長期主義的迴歸,纔是一個爲好內容全力以赴的平臺該有的狀態。

老算也提到,“從《瘋人院》到《雲端》,再到《邊水往事》,我的作品幾乎都在優酷。現在和運營、宣發、IP衍生品從合作伙伴變成了同事,就可以更前置地展開協作,讓作品在製作環節就考慮到宣傳、播出、售後的情境,更好地與用戶交互,取得最佳效果。虛擬拍攝的棚我也去看了,如果後續拍科幻題材,我就敢想了。”

此前,阿里大文娛三年戰略裡曾提到,培養新生代創作者,推動文娛產業升級。優酷將堅持頭部內容戰略,提高自制比重,通過穩定且差異化的獨播內容,強化會員心智。

自然,不只是優酷,視頻平臺都想跟優秀創作者捆綁更深。這很好理解,擁有穩定的人才資源,纔有可能實現優質作品的穩定供應。尤其是合作一批知根知底的創作者,才能最大程度確保作品維持在一定水平,符合觀衆的平均預期。

這種情況下,用戶和平臺更容易建立信任關係,黏性也能得到極大提高。更何況,很多導演、編劇主動走向臺前,獲得了前所未有的注意力、甚至獲得了一批忠誠粉絲。平臺跟他們達成長期合作,自然會承接到一定的流量和話題。在某種程度上,這也是劇集運營前置化的一種方式。在優酷追完《邊水往事》的粉絲,大抵是架不住《懸案》的誘惑。

選擇和被選擇同時發生,創作者也會對平臺運營能力、內容生態有所考量。這或許也能解釋,爲什麼優酷總能吸引到新銳創作者。因爲它在“爲好內容全力以赴”的品牌主張下,堅持頭部內容戰略、提高自制比重、爲觀衆提供穩定且差異化的獨播內容。這個過程裡,平臺不拘一格、廣開大門,主動尋找志同道合的同路人,只爲共創好內容。

文娛風起雲涌,爆劇導演加入平臺,成立自制工作室,這或許是影視工業新時代的開始。三邊坡工作室是阿里大文娛首個由導演帶領的劇集工作室,但絕不會是最後一個。

爲好內容全力以赴、與好人才結伴同行,這正是我們普通觀衆所樂見的。這麼多人努力博我一笑,真正應了時下的流行網絡梗:我上互聯網就是來享受的。各位接着奏樂,接着舞。