忠泰美術館《臺灣建築的解嚴世代》 8/31登場！以400多件展品回望時代
日本建築師兼建築歷史學家藤森照信曾說過：「歷史並不是用現代的眼睛就能一知半解的東西。那是個擁有自身世界的東西。」忠泰美術館年度大展《臺灣建築的解嚴世代》於8月31日至2025年1月12日登場！此展以1987年「解嚴」之於臺灣建築的意義爲出發，同時藉由四大面向「建築展覽」、「建築媒體」、「九二一地震」、「建築設計」，爬梳1980至2010年30年間臺灣建築的演變與世代特殊羣像。
忠泰美術館《臺灣建築的解嚴世代》 8/31登場！匯聚400多件文件檔案，回看解嚴後臺灣建築發展。 圖／忠泰美術館提供
用一場展覽重新爬梳臺灣建築的樣子
回顧過往，忠泰基金會時期曾攜手日本森美術館，暢談日本代謝派對全球建築的影響，也在忠泰美術館開館後，聚焦全球粗獷主義，並重溫英國AA倫敦建築聯盟充滿轉變與前衛的時代；這回美術館從遠方的國際建築思潮，回望灣自身的建築歷史；一如忠泰基金會李彥良執行長所說的「歷史從來就不只是過去，而是讓我們可以映照自身，反思自我的一面鏡子。在時代的轉變巨流中，個人如何面對時代，如何迴應社會，更是不同時代中每一位思索者的課題。」
此展由龔書章擔任總策劃，協同王增榮、吳光庭、郭文亮、詹偉雄、褚瑞基、王俊雄、林芳慧等，組成展覽研究小組，並與忠泰美術館團隊共同策劃。歷時兩年多籌備，輔以近250位個人及機構協助展覽研究內容，收集編撰及出借珍貴展品，展示超過400件文件檔案，包含由國立臺灣美術館及臺北市立美術館所提供之重要展覽資料。以「解嚴世代」稱呼約1963年前後數年出生於臺灣，並於1987年解嚴前後完成大學建築教育的建築人，並聚焦這羣解嚴世代的作品或行動。
一樓展場一隅。 圖／忠泰美術館提供
總策展人龔書章領路！一窺解嚴世代建築與時代的變革
展覽從藝術家姚瑞中作品《萬萬歲》開始，透過「廢墟」體現歷史失效之處，拾梯而上，同步會看到狄更斯《雙城記》寫下的「那是最好的時代，那是最壞的時代。」做爲點題，從思想面與經濟面的好與壞，伴隨1989年、1990年臺灣錢淹腳目打開房地產的新面向，一步步揭開臺灣解嚴後的建築之路。
姚瑞中《萬萬歲》。 圖／截自姚瑞中《萬萬歲》影像畫面、Credit：姚瑞中
忠泰美術館《臺灣建築的解嚴世代》總策展人龔書章。 圖／忠泰美術館提供
首個展區「緊繃中的躁動」，講的是解嚴前的狀態，包含髮禁、集合的國民住宅等，，但在集體性的背後，可以隱約感受到個人、內在的聲音，比如展覽採取了很多的建築人、文化人的思想，當時建築人（如阮慶嶽跟林洲民）都在寫小說、參加文學獎，瞭解電影跟藝術，但他們藏在心裡，都有內在的自覺。因此在展間，也張貼了一張戒嚴令，是直至看到了解嚴令後，我們纔有機會開始往上走，建築纔開始有機會產生。
1樓夾層展區 牆上爲解嚴令。 圖／忠泰美術館提供
1樓夾層展區。 圖／忠泰美術館提供
來到樓上的空間，展間的前端與後端，談的是戒嚴當時的臺灣社會風氣，八零年到九零年，臺灣房地產漲幅攀升至最高、股市上萬點，幾乎改變了整個臺灣的土地跟居住狀態，甚至發展出代銷制度，當時所有人都搶着要去買房子。後來因爲終於可以上街表達自己生活的居住權，「無殼蝸牛行動」便在忠孝東路上抗議發聲。同時展牆上也能看到「野百合運動」在中正紀念堂靜坐的畫面，而社會的行動與經濟的發展，這兩件事情都推着臺灣一直往前走。展覽內亦透過股市與房價的圖表，讓觀展藉此被拉進過往的時代背景。當時，臺灣也開始發展出容積率，同時亦大量興建高樓。
2樓展區－大事記。 圖／忠泰美術館提供
時代之眼：「建築媒體」的轉向
當時臺灣有一本極其重要的雅砌雜誌，這是由這次研究團隊之一的吳光庭擔任總編輯，這本雜誌其實只有20期，時間不長，卻是解嚴世代一個非常重要的轉捩點。因雜誌用建築或社會的角度，將建築與社會串連，讓建築得以面向社會，並討論整體環境的關係。現場展出五本雅砌雜誌，並精選5個重要專題，其中「抗爭與空間」，更是以此題目去解放環境抗爭時，空間存在的意義。
因此透過雅砌雜誌，亦展示了「解嚴世代的羣島浮現」，而這個羣島，是這些建築師在大學時期所受到的啓蒙與影響。包括像是當初李幹朗影響了曾光宗、洪文雄啓蒙了黃聲遠，而黃惠美則深受蔣勳「藝術欣賞」課程的潛移默化。其中也囊括臺大城鄉所對社區營造所形塑的關於都市規劃的概念。這些不同面向的影響力，在這次策展訪談的過程中，皆被一一提及，無論是設計美學大幅度的轉變，或是思想、哲或是建築的面向，透過這些訪談內容以及當時的筆記、原稿，可以爬梳這些設計思維萌芽的過程與脈絡。而這都是解嚴世代建築師們在學生時期所受到影響。
2樓展區－大事記與解嚴世代羣島浮現。 圖／忠泰美術館提供
2樓展區－解嚴世代羣島浮現 。 圖／忠泰美術館提供
2樓展區－展出20期《雅砌》 雜誌。 圖／忠泰美術館提供
建築展覽：臺灣建築的追尋
緊接着，要談的是何謂臺灣建築？臺灣建築其實在這30年有了非常大的改變，而這次展覽便是以由林芳怡所着 《建築展覽的臺灣經驗1985-2008》所發展出來的論述。
因此，現場展示的第一部份是解嚴前後80年代的展覽（北美館1985年開館），當時龔書章甚至曾在北美館首個展覽《中國建築之美》中擔任工讀生一職；有意思的是，當時的時空背景認爲中國建築與臺灣建築有極大的連結性。後來在1986年時，臺灣跟日本合辦了重要的展覽《開東合西》，當時主要是企圖建立一個有別當代西方思考的東方思考；特別是李祖原當時展出的《原相建築》也以中國建築的設計概念爲出發。
2樓展區－建築展覽。 圖／忠泰美術館提供
2樓展區－建築展覽。 圖／忠泰美術館提供
然而，直至1990年，開始有了把國際建築師帶來臺灣做展覽，臺灣開始追求與國際接軌的企圖心。關鍵在，2000年臺灣參加了威尼斯建築雙年展臺灣館，我們開始有機會要去跟國際說什麼是臺灣建築。這是我們自己與國際間的鏈接，同時也開啓了臺灣的發言權。接下來臺灣建築則產生了極大的變化。因此，從首屆由李祖原帶來了建築創作所展現的東方中國思想，到兩年後，由姚仁喜以新竹高鐵所揭示相對、現代化、抽象的概念，爲臺灣建築創造了極大的質變。
一路走來，觀者還會看到，後來2011年，由呂理煌於臺南藝術大學所創建的「建築繁殖場」，以思想、身體去蓋房子的概念，還有在原住民部落的謝英俊，帶來追求臺灣在地根本的思想。就在那6年的時間，世界對臺灣建築開始產生了一個多面化，而且是極大的反轉，龔書章直言，那個反轉，沒有誰對誰錯，但直到今天回頭去看，仍然感覺非常有趣，同時也改變了臺灣建築的關係。因此透過展覽（當代藝術館MoCA Taipei）、雜誌（egg雜誌）等，不同面向的呈現，讓建築、空間，與流行文化及生活被融合在一起。
2樓展區 威尼斯建築雙年展。 圖／忠泰美術館提供
《臺灣建築的解嚴世代》建築繁殖場。 圖／忠泰美術館提供
（以上內容整理自總策展人導覽內容）
921地震之於建築的震盪
接着，因1999年9月21日凌晨，規模7.3的大地震，震垮無數人的家園與日常。在瓦礫堆中重新站起來的過程，人們期許可以藉這個機會，將實質的天搖地動，正向轉譯成「讓臺灣翻轉的機會」。面對災後重建的工作讓建築人深刻思考：「建築可以爲臺灣做什麼？」，這些思考逐步反映在2000年後解嚴世代的思考與行動中。因着災後重建而啓動的「新校園運動」、保存地震記憶的「地震教育園區」競圖，以及解嚴世代在地震後開始反思臺灣建築文化的自主性，都象徵了因應地震天災所帶來的劇變而讓建築文化領域也隨之產生影響，如同地殼迸發前的那股隱而未見的能量。
《臺灣建築的解嚴世代》2樓展區－一點點震，一點點動「九二一地震」。 圖／忠泰美術館提供
2樓展區－一點點震，一點點動「九二一地震」。 圖／忠泰美術館提供
以10個案例一睹解嚴世代反轉了什麼？
但透過實際的建築空間設計，解嚴世代究竟反轉了什麼？這些設計與空間思考蘊含了什麼樣的理念和價值觀，又如何連結社會，如何影響都市與建築的發展？展覽中亦以10個案例的呈現，包含「好茶部落」聚落保存與復興計劃、蘊含歷史記憶的「臺北市二二八紀念碑」、顛覆建築教育模式的「建築繁殖場」、翻轉都市公共空間的「凱旋公園暨新福宮廣場」和「新竹市東門城廣場」、不同思維的都市規劃「第一維管束」、創新校園規劃的「潭南國小」和「西寶國小」、住宅建築「青田主人」、宗教建築「菩薩寺」，試圖呈現解嚴世代在實際的行動中展現出的非傳統、非傳承的「不連續性」特質。透過龐雜大量的文件、模型、原稿....，我們或許能借此爬梳一部份時代的切片，從定義未明的曖昧模糊，一路慢慢走出一條屬於臺灣建築自己的路。
二二八紀念碑。 圖／忠泰美術館提供
菩薩寺。 圖／忠泰美術館提供
《臺灣建築的解嚴世代》第一維管束。 圖／忠泰美術館提供
2樓展區－走廊「當我們一起走過」。 圖／忠泰美術館提供