開分6.9，4天票房破2.3億，《默殺》憑什麼成暑期檔第一爆？
暑期檔第一爆，終於來了！
4天票房衝破2.3億，單日票房一天比一天高，平臺最新預測已經達到11.13億，成爲今年暑期檔第一部有望破10億的票房大片。
陣容，夠強，王傳君+張鈞甯+吳鎮宇+王聖迪，還有蔡明，演技管夠。
但最重要的看點，就在片名裡，《默殺》。
沉默、殺戮，又爽，又壓抑，直擊國內觀衆的痛點。
加上在國產懸疑犯罪類型片領域裡，導演柯汶利，仍是獨一份兒。
但影片開分，卻是好，又不夠好，6.9分，在同類型片裡是很不錯的成績。
但相比導演原版《默殺》的7.9分。或是《誤殺》的7.5分。又不夠那麼好。
這部自我翻拍的懸疑大作，票房成績，如市場預期一般，成爲暑期檔黑馬，最終可能與《誤殺》的13億，基本打平。
作爲一部商業片來說，《默殺》也是一部非常合格的爆米花電影。
但爲什麼這部基本照搬導演原作設定的電影，卻引發如此巨大的口碑爭議？
看完電影，第一感覺，真不該聽朋友的買金桔茶去看電影，第二感覺，因爲三個遺憾，影片的確不如導演原作。
但票房大殺四方，卻爆得有理。
01 爆相
《默殺》是一部自帶爆相的電影。
先說故事。
一句話能概括——
一個瘋爹和一個瘋媽爲遭受校園暴力的孩子報仇的故事。
影片一出，熱度就已經拉滿：校園霸凌、雨夜復仇、高能反轉、懸疑犯罪。
幾乎能滿足觀衆對於懸疑犯罪片的所有期待。
更不用說海報和預告片寫的那句：未成年人謹慎觀看。
故事和《誤殺》一樣，都被放在了一個外國的華人社區，開始於一場校園霸凌。
“不能說話”的女孩小彤（王聖迪飾），被班上幾個同學帶到了雜物室。
她們先把她綁在牆上，給她渾身塗滿膠水，把嘴封住，頭髮也全部粘住，最後給她灌膠水。一邊惡語中傷，一邊暴力傷害。
帶頭的，正是校長女兒。
但相比同爲特殊生的好友惠君（徐嬌飾），這已經是小意思了。
在惠君生日那天，四人打着做遊戲頒獎的幌子，硬將帶刺的花環戴在了她的頭上，扎得她滿臉是血。又剪下她的頭髮放入水中，逼她喝下。
而最後的一個惡毒玩笑，換來了一個生命的墜落，也開啓了她們自己的催命符。
報仇，一定會來。
但觀衆沒想到，來的那麼快，四名霸凌女孩，很快全部被殺。霸凌惠君的得意合照，就是她們的遺照。
這期間，學校總是出現一個身穿雨衣的神秘人，暗中偷拍學生。
找兇手是故事的主線？
但兇手似乎並無懸念。
校工林在福（王傳君 飾），一年前死了女兒。
那一刻，兇手就已經呼之欲出。
故事說完了？那，這有啥好看的？
爽就爽在。
導演的着力點，根本不在追兇，也並非《誤殺》式的高智能避罪。
而是——另有殺招。
首先，視覺奇觀。
影片視覺尺度之大，在在國產院線片裡，稱得上罕見。那些殘酷直觀的暴力現場，不僅挑戰着觀衆的生理極限，也不斷衝擊着所有人的情緒。
還有各種獵奇視覺奇觀，鐵錘砸頭，剪刀刺動脈、玻璃扎臉、釘戳手掌、木棍戳肉、刀片割喉。
當然還有那場天降屍體，全校暴走，宛如災難大片的場景。
不過導演最狠的還是——
雨夜復仇場景。
雷雨之夜，霸凌少女落單。
從廢棄老房，到叢林灌木。
蒙面殺手，在雨中若隱若現，下一秒，忽然出現在少女身邊。
不跟她半句廢話，直接上鐵錘，一錘，兩錘，殘忍嗎？
你們霸凌我家姑娘的時候，怎麼不覺得殘忍？
導演柯汶利的驚悚場景，真是既奪人眼，又能抓住觀衆的“心”。
還有第二記殺招：懸念反轉。
在反轉上，影片分量給足，甚至多到飽。
比如，人設反轉。
小彤不說話，她的母親李涵（張鈞甯 飾）爲了照顧她不惜辭工來學校做校工，有愛的母親？可蔡明演的房東太太爲什麼說:整棟都聽見她在打孩子？
還有，小彤真是柔弱女孩？可別忘了王聖迪一戰成名的那部劇，隱秘的角落，原著名：壞小孩。
她要真那麼柔弱，當霸凌發生後，爲什麼露出那樣的眼神？
看到結尾彩蛋，一切真相浮現。
還有，看上去這是一個苦命父親和母親攜手互助復仇的故事？
又不對，不然影片中怎麼會有個場景，是王傳君張鈞甯對打？
更不用說，影片最後的那個終極反轉，還暗藏着的另一層真相——
“這金桔我丈夫種的。”
黑色幽默，又心驚膽戰地讓人猝不及防。
可以說，和大部分懸疑片正邪分明不同的是，影片絕對可以說，全員惡人。
從警察到老師，從施害者到受害者，善惡交錯，正邪轉換。
而這又引出了影片第三個殺招:演技。
更豐富的驚悚元素，給了演員們更大的發揮空間。
導演創造了一個極端的困境，把所有角色人都扔進了熔爐裡，反覆炙烤，揭開人最真實的底色。
也逼出她們的最強演技。
比如演技又一次驚豔全場的王聖迪。
她真的，只是個單純的受害者？
又比如，張鈞甯飾演的小彤母親，因爲女兒的失蹤精神高度敏感，整個人黏糊糊的，全無《唐人街探案》種的魅惑絕美，甚至散發出一股子瘋狂的氣質。
而王傳君的角色林在福，看着沉默老實，卻又自帶陰森的感覺。
而無論是後來無力拯救女兒的悲痛絕望，復仇錘人的決絕，還是最後無意中拯救了小彤一絲慰藉。
都讓這個復仇父親的角色，和去年暑假，那個深淵中的魔鬼一般的陸秉坤一樣，讓觀衆印象深刻。
可以說 ，導演真是激發出了兩位演員身上最癲狂的一面。
至於吳鎮宇，叼着煙，皺着眉，操着粵語，帶着一副港式警匪片中吊兒郎當的阿SIR的冷幽默。
蔡明的驚悚版「閒人馬大姐」，有人會不習慣，但習慣的基本都被笑到錘地，這絕對是蔡明近幾年最佳的喜劇發揮了。
有視覺奇觀，有無限反轉，有驚悚懸疑，還有蔡明冷不丁的黑色幽默，那我到底還有什麼不滿意的？
02 遺憾
爽，肯定是爽的。
校園霸凌話題和惡女人設設置，也是與時俱進的。
但相較於前作，有觀衆還是覺得差點意思。
可就像之前說的，柯汶利已經最大限度保留了原作的內核，影片尺度也已經抵達了國內同類型影片的天花板。
加上更充沛的投資，更強悍的演技陣容，怎麼會不如前作口碑？
我還是那句話，成也陳思誠，憾也陳思誠。
陳思誠並非影片監製，只出現在最後的特別鳴謝中。
但原版《默殺》是導演柯汶利真正的處女作，影片口碑大爆，引起陳思誠的注意，纔有了後來柯汶利導演的《誤殺》和劇版唐人街探案口碑最好的第一季第一部分。
不管是被動還是主動，《默殺》中，的確可以感到導演受到了陳思誠電影風格的影響。
比如：商業元素超級漢堡。
加量不加價，讓你一頓吃到飽，吃到撐。
到了《默殺》，則引出了第一個遺憾：商業元素的過度飽和。
電影有韓影風格，充滿黑暗、壓抑和暴力，有極致復仇爽感，有底層互殺，又無盡反轉。直到影片彩蛋，還在反轉。
這樣的好處是觀衆一路跟着影片一路狂飆，絕對不會悶。
壞處是看多了也會有點累，而且很難共情。
因爲反轉次數太多了，觀衆不僅並不在乎能否抓到兇手，對受害者也很難徹底同情。
看到最後，好像什麼都看了，又好像每道菜都缺少回味。
第二個遺憾，則是視覺過度極致，吃撐了。
各種視覺奇觀貫穿影片，但向觀衆砸來各種韓國驚悚片式的獵奇的視覺奇觀，有人受用，就有人不受用。
對於喜歡的觀衆好像到了天堂，不喜歡就可能如坐鍼氈，這也可能是影片豆瓣評分兩極的最大原因。
第三個遺憾，則是導演要的太多。
相比於那些簡單直白卻大受歡迎的復仇爽片，《默殺》在故事容量加倍的同時，導演一直在表達。
這是影片的“野心”。
柯汶利並不想只是拍一部簡單的“票房爆款”，他是想站在一個更宏闊的角度，來細究這些校園霸凌、家庭悲劇背後的成因。
問題是，導演想拍的太多了。
校園霸凌、家暴問題、兒童被侵犯問題、職場騷擾問題，當然還有影片的終極主題：默殺，面對霸凌，沉默即幫兇。
每個主題都很值得拍，但以一部電影的容量，還要兼顧影片的商業屬性，這不是任何一個導演有能力做到的事。
強如柯汶利也不可能。
實際上，影片還不如做減法，集中筆墨在一兩個點，比如霸凌。
現在的情況，卻是觀衆可能在一場奇觀”視覺盛宴中，迷失森林。
03 王炸
即使有這些缺點，以目前的口碑來說，影片已經足夠滿足觀衆。
但現在的口碑，還遠未到一騎絕塵的程度，影片爲什麼能在暑期檔大殺四方？
大概率，是電影給了其他大部分電影市場的影片，給不了觀衆的。
是什麼？一是稀缺，二是極致。
越稀缺的影片，在市場上，越珍貴。
越極致的影片，在短視頻時代，越容易傳播。
實際上，這個結論同樣適用於去年暑期檔大爆的影片：《封神第一部》，特效大片稀缺，中國式神話電影極致。
《孤注一擲》，特定話題稀缺，對電詐集團的呈現達到同類型極致。
相比之下，暑期檔開場以來的影片，則是太過普通，太常見了。
而《默殺》，卻是一部又稀缺，又極致的影片。
影片的驚悚感，那種撲面而來的視覺刺激，放在國產院線，簡直完爆那些掛羊頭賣狗肉的國產恐怖片。
無論是天降屍體、雨夜復仇這種“經典場面”，還是男女主對打的爆裂結尾。
觀衆幾乎沒在其他國產片中看到過。
而且無論是視聽體驗，還是情緒堆疊，影片在犯罪懸疑類型賽道上，都走到了國產同類型的極致。
相比同類型的佼佼者《誤殺》，影片更曲折、更高能、更暗黑，時時刻刻在抓住你的眼睛。
就連影片角色的人設，也堪稱一部片頂幾部片:侵犯養女的獸父、家暴男、強迫症式對待女兒的母親、霸凌少女組、詭異的房東太太、偷拍狂魔、做老好人的老師、一錘一個的父親······
觀衆花一份錢，看幾部電影的配置，前半段緊張煎熬，後半段盡情宣泄，看得就是個酣暢淋漓！
看到最後，又解氣又憋屈。還能帶着思考離場：默殺。
電影中，因爲一位霸凌者是校長的女兒，從霸凌小彤到惠君，所有人都選擇了沉默。
事不關己。
然而“事不關己”而引發的連鎖反應證明：沉默會殺人。
而影片最後的結局，可以說替所有觀衆都解了氣。
沒有聖母白蓮花，沒有莫名其妙的以德報怨，沒有對壞人的放過，原諒。
一錘一個，就是影片霸凌者的結局。
埋地的埋地，種桔的種桔。
這樣的爽片式處理本身，也是一種最大的極致和稀缺。
而當彩蛋中小彤「白切黑」的終極反轉出現，觀衆在那一刻集體達到顱內高潮。
一切的票房成功，都得到了解釋。
戲外真實的世界，沒有爽片。
這也是爲什麼《默殺》，註定成爲暑期檔的，一記絕殺。