著名畫家楊林：如畫溪山格里家

編者按 | 藍鷹書院總編輯陳放：楊林先生以細膩筆觸帶我們走進靄裡，這個從煙墩鎮小格里蛻變而來的迷人村落。二十餘載時光流轉，靄裡從原始野性漸成熱門旅遊地，它的自然風光、人文底蘊與鄉村新貌躍然紙上。先生因往昔情誼與山水之愛，終在金風送爽時赴約寫生，其作品融入對生活的感悟與藝術思考，展現了靄裡的寧靜祥和與秋意韻致，更讓我們看到寫生對畫家成長的重要意義，以及靄裡在歲月長河中熠熠生輝的獨特魅力與無限潛力。爲楊林先生此行賦詞一首：

水調歌頭・秋意入江南

秋意入江南，靄裡韻無邊。憶昔初遇格里，林密水潺潺。幾處幽蹊荒徑，數縷炊煙輕繞，歲月自閒閒。昔日畫情在，今又夢魂牽。

景依舊，村已變，路新連。綵線分道，花草盈目韻千般。欲繪山川錦繡，更慕田園詩酒，筆落意難全。且待清風起，攜興醉流年。

圖文\楊林

靄裡，是南陵煙墩鎮的一個小山村，一個藏在歲月深處，卻又在時光流轉中愈發迷人的村落。 煙墩於我而言，宛如一位久違的老友，往昔的回憶如絲縷般纏繞心頭。

許多年前，因當地幾位摯友的緣故，我時常涉足這片土地，每逢年節，還會興致盎然地前來選購土特產。那時，煙墩最令我傾心的去處便是小格里，或許是被它那充滿詩意的名字所牽引，又或許是身爲畫者對原始自然景緻本能的眷戀，小格里的自然風光在我心中留下了難以磨滅的印記。

二十餘年前的小格里，相較今日，更多了幾分未經雕琢的原始野性之美，那是一種能讓畫者心潮澎湃、可昇華至藝術境界的純粹之美，故而我對這片原生態次生林情有獨鍾。

後來，朋友們外出務工，大家又都被工作與生活的瑣事羈絆，漸漸斷了聯繫，我也因此多年未曾再訪小格里，但它卻如同一顆深藏在記憶長河中的明珠，始終散發着璀璨光芒。

至於何時小格里更名爲靄裡，記憶已有些模糊。不過，由於煙墩和小格里坐落於前往九華山與黃山的交通要道之上，我常有機會途經此地，放慢車速，眺望兩旁的風景，尋覓朋友家那熟悉的房屋輪廓，每一次的回望，都會在心底泛起絲絲縷縷的回憶與淡淡的憂思。

若有友人同行，我定會興致勃勃地向他們講述往昔在此地的點點滴滴，手指着那老屋，娓娓道來曾經的故事。

隨着信息時代的蓬勃發展，我對這裡的關注也日益增多。此地原名格里，後與格外村合併爲靄裡。“靄裡”之名誕生於 2007 年，蘊含着雲中山霧繚繞的空靈意境，同時被賦予了“愛你的地方”這般浪漫而深情的寓意。近年來，因我持續投身於“太平山水新詩畫”的寫生與創作，對蕪湖周邊的山水景緻格外留意。

儘管心中早有來靄裡寫生的計劃，奈何想要描繪的地方衆多，一直未能成行。而靄裡歷經十餘年的發展，在 2020 年榮膺全國鄉村旅遊重點村的稱號。這裡的山明水秀不僅爲地名增添了無盡的浪漫色彩，每年舉辦的全國性農民豐收節等活動，更是讓它聲名遠揚，這一切都激發了我前來探尋、寫生創作的強烈渴望。

機緣巧合之下，一位朋友不久前調至煙墩鎮工作，知曉我對寫生作畫的熱愛，便早早致電相邀，稱靄裡是個絕佳的寫生之處。我當即欣然應允，可隨後不是酷熱難耐，便是忙於奔赴全國各地寫生，待抽出空來，已然是金風送爽的秋日。

朋友告知小格里的秋天美不勝收，極適合寫生創作，我深以爲然。在四季更迭之中，山村的秋天宛如一幅色彩斑斕、層次分明的畫卷，恰似大自然特意爲畫家們準備的調色盤，那濃郁而豐富的色彩，最是入畫。

踏入作爲全國鄉村旅遊重點村的靄裡村口，一種別樣的情愫油然而生。道路雖不寬闊，卻平整潔淨，紅黃藍相間的彩色分道線，宛如靈動的音符跳躍其上，瞬間讓人明瞭這是一條通往詩意和遠方的鄉村旅遊之路。

道路兩旁，花草樹木修剪得整整齊齊，全然不見二十多年前的荒蕪與雜亂。加之道路的重新規劃佈局，往昔的記憶彷彿被時光的洪流沖淡，我努力在腦海中搜尋曾經的印象，自信對地理方位有着精準的記憶，然而眼前的一切卻讓我有些恍惚，難以相信這裡就是曾經的小格里。

據民國《南陵縣誌》卷五“輿地志”記載：“格里山，縣南七十里，兩山夾行，延十五里不斷，如畫格然。從兩小徑入，分大格口、小格口，中有腴田、深澗，人煙相接。”由此可見，古人早已洞察小格里如畫般的神韻，兩山對峙，綿延十五里仿若天然畫格，其間田園肥沃、山澗幽深，炊煙裊裊，雞犬相聞，這是多麼美好的自然畫卷，如今秋色籠罩下的格里山，更似仙境落人間。

車行其間，耳畔是溪流的潺潺歡歌，似在訴說着古老的傳說；四周羣山環抱，山巒之中，房舍錯落有致，宛如繁星點點灑落人間；纖陌縱橫山路蜿蜒曲折，卻又井然有序，在秋光的映照下，恰似陶淵明筆下的世外桃源，是一幅寧靜祥和、充滿詩意的畫里人家。

如今的靄裡，已然成爲熱門旅遊打卡地。除了聞名遐邇的小格里森林公園，還有狀元村、鵲橋、江南第一竈、母子井以及李白走過的橋等諸多景點，每一處都承載着歷史與文化的厚重底蘊。而對於我這樣的畫者而言，更鐘情於那些散落在鄉村田野間的自然與生活場景，它們猶如一顆顆未經雕琢的璞玉，散發着鮮活的生活氣息，在靄裡的每一個角落，都能邂逅這樣的美好。

靄裡有着典型的江南山水風貌，山水相依，田園錯落。在此寫生，彷彿置身於一幅江南山鄉的詩意畫卷之中，充滿了無盡的詩情畫意。故而我的寫生創作，力求透過對這山鄉景物的細膩描繪，傳遞出一種寧靜祥和、歲月靜好的氛圍。

無論是畫面中的小橋流水，那潺潺的流水似在彈奏着輕柔的樂章；還是粉牆黛瓦，在秋陽的映照下散發着溫婉的光澤；亦或是枯枝老樹，默默訴說着歲月的滄桑變遷，都儘可能地展現出山鄉的柔美與溫婉，以及這個時節所獨有的綿綿秋意和鮮活自然氣息。

寫生，是一場對客觀事物不斷深入認識、細緻觀察、反覆揣摩、深刻理解的心靈之旅，是畫家基礎訓練的核心環節，更是風格塑造與技法錘鍊的重要手段。此次我在靄裡的寫生作品，雖保留着寫生的質樸與真實，卻也融入了我個人的藝術思考與審美情趣。通過對景物的精心取捨、構圖的巧妙安排以及筆墨的靈動運用，我努力讓寫生作品上升至藝術創作的高度。

回到靄裡寫生，恰逢江南秋天色彩最爲絢爛的時節，亦是我今年寫生之旅的收官之地。秋風瑟瑟，已隱隱透着寒冬的凜冽氣息，然而大自然卻在這秋末之際，傾盡所有，綻放出最後的華彩。

這便是自然生活，它是創作的源泉，若沒有這源泉的滋養，靈感的火花便難以迸發。對於畫家而言，深入生活、積累直接經驗、豐富內心感受、汲取創作養分，是走向藝術巔峰的必經之路。

寫生，亦是熟悉描寫對象的關鍵所在。對景寫生時，並非侷限於當下眼前的實景，還涵蓋了過往類似情景的深刻感悟。就如寫生《李白走過的橋》這幅作品，首要面臨的便是角度與位置的抉擇。

現場僅存一座老橋基，若選擇不當，便難以與周邊環境氛圍相得益彰，無法契合畫面的意境。橋下的山澗雖在此時已乾涸無水，但春夏時節定是溪水潺潺流淌。於是我選取從山腳下沿着溪邊眺望的視角，如此一來，老橋邊的古樹與遠處的秋林相互映襯，構成了一幅極具氛圍感的畫面。山澗中的農家枯藤架，更爲這幅畫增添了濃郁的生活氣息。

中國畫寫生，不僅僅是描繪所見，更要表達所知、所想。故而這幅寫生作品彷彿被歲月的餘暉所籠罩，透着一種歷史的滄桑感。在這幅作品中，畫面的取捨以及筆墨的枯溼濃淡變化，皆爲呈現出這般場景而精心構思，作品雖未盡意，卻也讓我收穫頗豐。

《李白走過的橋山澗一角》亦是在相同理念下創作而成。現場場景看似雜亂無章，實則極具入畫之美，關鍵在於如何巧妙取捨，如何運用筆墨精準表達。

畫面右側大面積的雜樹叢，需以整體而富有變化的筆墨加以表現，方能避免單調與平板，此時筆墨基本功的掌控力顯得尤爲重要。場景後方的房屋略顯雜亂，若全部繪入畫面，定會顯得擁堵不堪，於是我大膽地進行挪移與取捨， 最終完成的作品頗具意趣。

在大自然中反覆進行這樣的寫生練習，方能逐步邁向對景創作的新高度，更爲全面而深刻地領悟生活是中國畫創作的源頭活水，彰顯寫生與創作相互交融的獨特之美，使畫面更具藝術感染力。 而靄裡的秋天之美，恰似一場盛大的演出，爲我今年的寫生之旅畫上了一個圓滿而難忘的句號。

今日的靄裡之美，不僅在於四季更迭中的如畫景緻，更在於那隱藏於鄉間小路、田野農舍間的脈脈溫情，以及蓬勃發展的社會主義新農村建設所帶來的生機與活力。

‍清代嘉慶年間南陵詩人劉開兆在《格里歸途望池州諸山》詩中寫道：“亂峰矗矗勢嶙峋，夕照催歸馬上人。不必更臨秋浦地，果然山逼畫屏新。”詩人將格里山比作嶄新的畫屏，今日看來，這比喻更是那般貼切恰當。他的《消夏雜詩》中“如畫溪山格里家”，正是今日靄裡的生動寫照。相信靄裡（愛你）這片充滿魅力與愛的地方，明日定會如璀璨星辰，在歲月的長河中愈發閃耀奪目。

2024年秋於鳩茲 楊林

楊 林， 中國美術家協會會員，安徽黃嶽畫院院長、徽州碑林藝術館館長，零界點： 朱零山水畫研究會副會長。 曾獲全國首屆揚州八怪杯書畫大獎賽一等獎，尚意2017全國美展最高獎（中國美協）、入選2017涇上丹青全國美展（中國美協），2017年安徽省美術大賽最高獎，2018中國福州海上絲綢之路中國畫展最高獎（中國美協）。

入選2018山水硯都多彩肇慶全國美展（中國美協）、2019年弄潮杯全國中國畫大賽優秀獎（西冷印社主辦）、2019首屆吳昌碩國際藝術大獎賽二等獎（西冷印社主辦）、建國70週年安徽省美術大賽優秀獎（安徽省美協主辦）、2020"中國美術世界行"成果彙報展最高獎（中國美協）、第四屆"弄潮杯"錢塘江金石竹木拓片展二等獎（西冷印社）等。

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