皺褶大師 三宅一生告別人生

三宅一生（中）多年來致力奉獻於設計，圖爲1992年秋冬發表後的謝幕照。（CFP）

三宅一生後期的設計充滿歡愉的色彩，圖爲1997年秋冬時裝秀謝幕照。（CFP）

以23名模特兒共同穿上一件巨大洋裝，也成爲1999年春夏時裝秀最吸睛的畫面。（美聯社）

三宅一生髮表1999年秋冬服裝秀，當時皺褶設計已成爲時尚界的風潮之一。（美聯社）

2016年三宅一生展覽也展出他爲2020東京奧運所設計的世界國旗服裝。（臺灣君梵提供）

2016年於日本東京展出的三宅一生回顧作品展，讓不少觀展民衆大呼值回票價。（臺灣君梵提供）

據日本《讀賣新聞》報導，在80年代引起時尚界風潮的服裝設計師三宅一生（ISSEY MIYAKE），於8月5日因癌症逝世，享壽84歲。這位大師在設計上，創作出各種奇妙皺褶、尋求視覺與舒適平衡，乃至以各有特色的旗下品牌打造龐大時尚集團，都將讓時尚圈難以忘懷。

合作大師奠定風格

三宅一生1938年出生於日本廣島，1964年畢業於東京多摩美術大學平面設計系，雖並不是從事傳統服裝設計系，但他在畢業後飛往法國巴黎從事設計相關工作，在1968年他師事姬龍雪（Guy Laroche）與紀梵希（Hubert de Givenchy），與這些大師的合作，則奠定他未來服裝風格的走向。雖服裝總充滿日式禪味，但真正影響三宅一生走向極簡之路的，則是在他隔年前往紐約與Geoffrey Beene的合作，當年他出任品牌服裝設計師，受該牌影響，他開始思考服裝設計對人們的影響，穿着上的舒適與視覺上的美感能否平衡，簡單卻充滿設計哲學。

1970年，三宅一生海歸日本，並創立「三宅設計事務所」，次年則創立品牌ISSEY MIYAKE，並於1973年進軍巴黎時裝週，而三宅一生開始在時裝週中產生巨大回響則始於1983年採用的三宅皺褶（也稱一生褶）設計，他將過去啓發他的設計靈感融入其中：創造一款不因消費者身型而有所限制的設計，既簡單又充滿複雜美感，同時在保養和收納上亦十分容易的服裝，這種強烈的風格自此席捲整個時尚圈。

其實就連已逝蘋果創辦人史帝夫賈伯斯（Steve Jobs）每年發表會上的黑色高領毛衣，也是出自三宅一生之手。據聞當三宅一生聽到賈伯斯想要一款黑色毛衣時，就寄了自己設計上百件黑色毛衣給對方，賈伯斯見到他後還笑着說：「這夠我餘生所穿了。」三宅一生設計的魅力可想而知。

設計交棒鑽研布料

1993年，三宅一生再接連發表了子品牌Pleats Please，並以熱壓和紙板塑形技術，打造充滿無機物形體的直線式線條設計，也蔚爲一時風潮。而此後三宅一生漸漸淡出品牌設計活動，並接連交棒給瀧澤直己、藤原大與近藤悟史三人接力設計，自己則將重心放在研究與開發布料特性上頭。他對時尚界的遠見與影響，持續影響着後世設計師。

受到三宅一生魅力感召，臺灣君梵也於1989年正式代理三宅一生服裝進入臺灣市場，這一層合作關係一開啓就是33年，也因臺灣君梵的努力，臺灣消費者與三宅一生的連結從未斷過，也讓日本總廠在關注海外市場動態時，總會特別將臺灣君梵的意見納入主要考量，甚至接連幾次巡迴展覽，臺灣幾乎都拿下首站的地位，足見臺灣市場在日本總部心中的不可撼動。臺灣君梵表示，爲表達對其設計師無盡的愛與無盡感恩，全臺三宅一生旗下品牌店鋪均擺放「白玫瑰」，寧靜的表達追思與致意。