致那場大冒險：鳥山明與《七龍珠》，畫格如何超越視覺體驗
圖／鳥山明《七龍珠》漫畫彩色版
文／周文鵬
編輯／林齊晧
▌接續前篇：〈致《七龍珠》世代：窮究「元氣」的日式邏輯，鼓舞每一個朝天空伸出雙手的人〉
▌致超越視覺的體驗
鳥山明老師辭世，舉世所見，皆是不捨與感激。因爲《七龍珠》，我們第一次發現，原來畫格里的世界可以如此遼闊。在老師筆下，「遠近」不只是透視原理的紙上具現，透過微妙的變形和大小編排，每個平面物件在「前後」之外，都表現出似無若有的間距關係，形成能被直觀捕捉的視覺層次。
執筆《七龍珠超》的豐太郎老師，曾在第二集單行本的卷末訪談中，提供鳥山老師爲他修改的對比手稿。可以發現，在破壞神象帕和天使法多絲一起準備宇宙格鬥會場時，相較於整體呈現「五顆巨大龍珠漂浮在小行星上空」，鳥山老師選擇不畫出整顆小行星，改成拉近視覺距離，以行星上的會場圓頂爲焦點，一邊將其放大，一邊只畫出行星上緣，用類似局部特寫的手法，讓包括龍珠在內的六個大圓彼此映襯，烘托出比位置、尺寸更難表現的「空間感」。
就像「巨大」的東西不一定會讓觀者覺得壓迫，關鍵在於它／他的「大」，有沒有同時讓我們意識到自己的「小」；更多時候，視覺維度的敘事與接受，其實是一種針對體感經驗和感官記憶的再創造。那美剋星篇中，克林和悟飯一面躲避弗力札軍團和達爾，一面爲了保護龍珠、見大長老而在異星地表上來回穿梭。雖然單行本頁面的演出範圍最多不過10cm×15cm，實際表現時還須扣除框格間的段落間白，但藉由每格畫面里人、物層化出的空間感，隨着前後畫格的跳接、連鎖，這篇每一格都「視野狹小」的劇情，甚至令偌大星野上的「探索」體驗躍然紙上。
那美剋星篇中，克林和悟飯一面躲避弗力札軍團和達爾，一面爲了保護龍珠、見大長老而在異星地表上來回穿梭。雖然單行本頁面的演出範圍最多不過10cm×15cm，實際表現時甚至令偌大星野上的「探索」體驗躍然紙上。 圖／鳥山明《七龍珠》漫畫
在鳥山明老師筆下，「遠近」不只是透視原理的紙上具現，透過微妙的變形和大小編排，每個平面物件在「前後」之外，都表現出似無若有的間距關係，形成能被直觀捕捉的視覺層次。 圖／鳥山明《七龍珠》漫畫
巖壁隔絕的遮擋、水面上下的縱深、環繞雲朵的空氣、天幕延展的覆蓋、鉅艦掩蔽的潛行......；鳥山老師除了利用可視物件之間的對映關係，「畫」出了只能意會的抽象感受，這種直指知覺的「臨場感」，同樣也能結合極致動態的描寫，令拳來腳往、勁氣強襲的場面劇力萬鈞。因爲「層次」明確、「體驗」鮮明，所以遠程、近身的戰鬥方式能夠相互交乘。
加上老師嫺熟的視覺引導手法，總能再爲負責演出劇情的畫中人、物，加上協助讀者判斷焦點、區分主客的節點屬性，流暢閱讀之下，不僅遠戰、近鬥可以高速交錯，在欺身、覺察、擋閃、反擊自成一組攻防節奏的同時，其中一方發力、掙脫格鬥範圍後的長距離攻擊，也將帶着環境畫面內嵌的「空間感」，全面拉大讀者既有的場域認知，形成上天下地、廣域環景、酣暢淋漓的龍珠式戰鬥。
事實上，由於鳥山老師在動勢及時間差的表現上有所特化，前述種種特性，在作品中往往是以有機整合的方式同步運作，讓畫面呈現的時間、空間，與讀者端的物理、心理認知相互串連。《七龍珠》裡，每一記打中目標的拳腳，都會根據讀者閱讀軌跡的推進，被依序疊加效果線、人物表情、光痕符號、狀聲字等感受資訊，從而帶出作用於角色的影響程度，以及痛苦猙獰之下，彷彿無法被時間消散，只能溢出軀體、擴散到場域之中的力道。
老師甚至會刻意直取受力物件「後一瞬間」的狀態，用已經完全被作用力主導的位移結果，減去被攻擊方「遭遇外力 → 受力 → 承力移動」的中間進程，以「遭遇外力 → ？ → 承力移動」的認知結構，引導讀者自行想像，受擊部位究竟在接觸拳腳時被灌入多大的力量，纔會用如此煎熬的神情移動到當前位置。
流暢閱讀之下，不僅遠戰、近鬥可以高速交錯，在欺身、覺察、擋閃、反擊自成一組攻防節奏的同時，其中一方發力、掙脫格鬥範圍後的長距離攻擊，也將帶着環境畫面內嵌的「空間感」。 圖／鳥山明《七龍珠》漫畫
刻意直取受力物件「後一瞬間」的狀態：本來弗力札正準備要擊殺悟空，下一個就是弗力札突然遭到攻擊而被踢開——引導讀者想像受擊部位究竟在接觸拳腳時被灌入多大的力量，纔會用如此煎熬的神情移動到當前位置。 圖／鳥山明《七龍珠》漫畫
當然，這種類似在影像中抽減幀數，利用時差效果凸顯施力、受力強度的處理，其他描繪格鬥場景的創作者也會使用，但鳥山老師對於讀者眼中各種層次先後、因果邏輯的揪扯，卻總能找出條理分明的知覺脈絡，直接在閱讀歷程中生成各種體感，協助觀看者不只「理解」故事。
至此，靜態圖像即使缺少實質動作，也能具體傳達「重擊」、「強弱」等抽象認知。於是「強」不再只是「很厲害」的概念，而「強敵」，自然也不會只是「很厲害的敵人」。他們一個比一個更能輕鬆壓制先前其他人以速度、力度構成的知覺循環，也一個比一個更能主宰環景空間裡所有可被觸及的空氣、距離及移動結果。
就像弗力札第一、三次變身後，那種「明明四周無限寬廣，局中人卻覺得無處可逃」的窒息感，嚴格來說，其實並不是因爲誇張描述了他的速度和力量，而是一種從角色擴散到環境，再從環境滲透給讀者和劇中人的威壓。它不僅強化了前文提到的「絕望」張力，也讓讀者好似跟着主角們，共同經歷了那些觸目驚心的刺激。
弗力札變身後令人覺得無處可逃的窒息感，是一種從角色擴散到環境，再從環境滲透給讀者和劇中人的威壓。 圖／鳥山明《七龍珠》漫畫
▌致那場大冒險，和爲我們打開Adventure的英雄
老師離開後，《七龍珠 異戰2》（ドラゴンボールゼノバース2）的玩家齊聚遊戲大廳，一起擺出元氣彈的姿勢；《FFIV》（Final Fantasy IV）的玩家們，在城裡點起長長的守夜篝火；法國甲級足球聯賽，在X上貼出2018年以悟空、神龍、龍珠召喚巴黎聖日耳曼隊第七冠的巨型橫幅；阿根廷布宜諾斯艾利斯的方尖碑前，千人合唱動畫主題曲，高舉雙手呼喊「明」（Akira）；日本朝日電視臺「報導Station」（報道ステーション）節目，轉播日職熱身賽資訊時，以七顆龍珠取代好壞球與出局數的圖示；開發《七龍珠Z 卡卡洛特》（ドラゴンボールZ カカロット）遊戲的「CyberConnect2」社長松山洋，宣佈公司當天以服喪形式休業一天，表示自己難以抑制情緒，希望工作人員也可以不要強忍悲傷；《航海王》（ONE PIECE）作者尾田榮一郎、《火影忍者》作者岸本齊史、《電影少女》作者桂正和等業內創作者，陸續撰文吊念、發聲追思……。
全球範圍內，無數曾和悟空他們一起旅行的讀者、觀衆，感謝老師讓我們在童年和成長的過程與《七龍珠》相遇。它在我們需要有所仰望、憧憬、期待和觸動的時候，給了大家純粹、積極、熱切的想像啓蒙，卻又柔軟地帶點天真，直爽得略顯傻氣。
即使早已成爲世間的大人，這份透明感卻始終支持着我們，在快要忘記擡頭的時候，想起自己曾經相信什麼，想起一路走來，曾經和畫格里那些穿着道服、戰服的朋友，一起喊着必殺技，迎戰哪些必須前進的時刻。
當然，真實世界沒有有求必應的膠囊公司，沒有後援回血的神殿和凱林塔，沒有師傅所在的龜屋與界王星，也沒有曾經與全民共度劫難的新那美剋星；但，我們一樣在旅途裡得到了能被呼喊姓名的地方，擁有了願意記得我們是誰的對象，一點一滴地，成爲了名字裡的那個人。我從沒想過，自己這一週來最止不住眼淚的時候，會是看到網友們說「老師走蛇道要加油！」、「老師，我們界王星再見！」的瞬間。
是的，一個匠人，用一輩子做好了一件事。他讓全世界的人，只要一個手勢就能交上朋友；讓大家想變身、想許願、想吃仙豆、偷偷把頭髮全往上抓，然後在心底暗笑自己，忍俊不禁地，重新找回面對現實的心境；他甚至給了大家不同的死後想像，連自己都被放進那個奇妙卻又運作無礙的世界觀裡……。如果，能夠使人感觸、給人感動、引人感思、受人感激、被人感念是某種「偉大」的標準，我想，不分種族、文化、國家、地域而被全球追思的鳥山老師，可能確實是個非常偉大，但也不僅止於非常偉大的存在。
圖爲墨西哥的《七龍珠》粉絲們，在鳥山明過世之後，於3月10日舉行的追悼活動，還有許多小朋友cos成悟空的樣子，發出龜派氣功。 圖／歐新社
「Thank you !! Dragon ball !!!」（サンキュー!! ドラゴンボール!!!），是第517話，悟空在與純粹普烏的決戰中，因爲波倫加（ポルンガ，那美剋星神龍）恢復了他的體力、讓他能夠擊發元氣彈，而在變身超級賽亞人前說出的臺詞。這句話之後，連載多年的《七龍珠》在47頁後直奔結局，總計519話。
小時候讀到這裡，雖然隱約有種「什麼東西被圓滿了」的異樣感，卻更顧着嚷嚷劇情實在太厲害，沒有留意太多。兩週後，《寶島少年》上不再有龜派氣功，從「悟天學舞空術」纔開始穩定讀週刊的我，若有所失地，回頭補看所有漏掉的劇情。我這才發現，原來真的無論再美好的事物都有結束的一天；很多年後，我知道這是人生必經的過程，所以我們唯一能做的，就是好好把握每個進行中的當下，然後站起身，對降下的帷幕報以敬意及掌聲。
我是您的讀者，很喜歡《七龍珠》，曾經是個幼年體弱、常要住院的男孩。今年42歲了，在大學教書、研究漫畫，會用您的作品，和同學們探討什麼是漫畫與漫畫文化。我會繼續做這件事，讓偉業背後的意義與價值，能爲更多人帶來啓發。
謝謝老師！謝謝您，留給這個世界的一切。
（謹以此文，紀念傳奇漫畫家．鳥山明老師）
我們都曾像〈摩訶不思議大冒險〉MV裡的小悟空那樣，撐着如意棒，在熟悉的小小世界裡向外眺望，想知道自己該不該離開和爺爺住過的包子山？出去後會不會碰到討厭和難過的事？然後飛行器闖了進來，種種際遇、契機告訴我們，其實人生就是那場名爲「七龍珠」的旅程。 圖／鳥山明《DRAGON BALL 超畫集》
編輯／林齊晧