《太陽星辰》，港劇革新的變與不變

作者|謝明宏

李春暉

當重回警局的陳偉霆想要先給關公上柱香，卻被當年的下屬告知“室內禁菸了”，硬糖君一下悟到大家爲什麼總說這幾年新拍的港劇“沒港味”。

我們心中的地道“港味”，本就是一種記憶裡的味道。那大概是90年代的香港圖景，阿sir和古惑仔各自拜着關公，出門街頭火拼，回家下碗麪吃。而我們就像《太陽星辰》裡從1993年乍然來到2018年的男主，面對今日之香港，總有種熟悉又陌生的茫然。

一方面，我們懷念經典港劇港片的年代氛圍，希望可以在新作品裡看到傳承延續。另一方面，隨着時代和審美的流變，完全照搬更有可能淪爲二流仿品。觀衆期待新港劇能有新東西，在熟悉的熨帖之外，還能獲得新鮮與驚喜。

如此看來，《太陽星辰》確實太“討巧”了。它讓男主穿梭在兩個時空破案，有老港劇懷舊氛圍感的同時，又兼具當下罪案類型的快節奏和時髦值。

更新鮮的是，阿sir不談戀愛反而開始“找女兒”。如果讓硬糖君來一句宣傳語的話，那就是陳偉霆與劉雅瑟飾演父女攜手打擊罪犯！當情感敘事的重心從愛情轉移到親情，港劇依舊有太多故事要講。

硬糖君還注意到，《太陽星辰》是首部在騰訊視頻和Netflix同步同時播出的亞洲罪案劇。港劇的復興不僅是重回本土觀衆視野，更開闢了全球影響力。它昭示着港片興衰有時的週期律，在經過一段時間探索後必然浴火重生，重新獲得觀衆與市場的認可。

而在這個過程中，內地巨頭仍發揮着不可忽視的主導作用。騰訊視頻對新港劇的強勢入局，正爲我們描繪出合拍港劇的另一張面孔——除了懷舊與地域元素，更有新銳與全球視野。

新港劇

《太陽星辰》(See Her Again)是由陳偉霆、劉雅瑟領銜主演，馮德倫特別主演，謝君豪、周勵淇特邀主演的跨時空緝兇罪案劇。講述了一位香港警察跨越二十五年追查連環殺人案的故事。

新港劇，新在設定。《太陽星辰》巧妙利用穿越的設定，打造了兩個時空錯位下的敘事鏈條。線索的鋪陳更隱蔽，不期而至的反轉更密集。劇集讓男主楊光耀從1993年穿越到2018年，25年的時空差距帶來全新的觀看體驗。這種物是人非時空交錯之感，打破了懸案發生在固定時空的窠臼，讓劇情發展有了全新的可能。

25年前，楊光耀追查一起連環兇殺案。每起案件的死者身上都有神秘針孔，卻被僞造成意外死亡。25年後，同樣的作案手法再次出現，楊光耀不得不用新身份繼續追兇。這個在單時空就足夠精彩的案件，放在兩個時間段更加撲朔迷離。

罪案劇的看點往往在於快節奏，《太陽星辰》在保持“快節奏”的同時還融入了“慢推理”。所謂的“慢推理”是指劇集一步步迫近真相，節奏雖快，邏輯線卻非常完整。儘管連環案件跨越20多年，但細分下來又可以劃爲數個小案件，每個案子的疑點和線索都不相同。

觀衆必須跟隨楊光耀在兩個時空之間“坐過山車”，通過碎片拼圖一點點接近當年真相。《太陽星辰》構建的敘事迷宮，讓罪案片愛好者過足推理癮，雙線敘事讓破案過程懸念重重。麥志鴻當年是一人犯案，還是有共犯存在？凱晴的養父陳法醫究竟有沒有嫌疑？景順大廈收購事件的幕後黑手究竟是誰？

楊光耀深挖線索，通過現場演示發現麥志鴻的證詞有漏洞，從而證明當年案件存在共犯時，硬糖君只能猛拍大腿——原來如此！細膩的鋪陳和線索的推進，讓《太陽星辰》有了港劇罪案題材的古早味。忠於推理，抽絲剝繭地靠近真相，雖然在意料之外，但卻處於情理之中。

《太陽星辰》人設的創新，同樣對老港劇有着鮮明突破。不是百分百的神探和熱血無暇青年，而是有自己個性弱點的普通人。這是對舊有警探影視形象的一種“祛魅”，但祛魅帶來的真實也更可愛。楊光耀從90年代一躍進入智能時代的過程，幾乎相當於重新社會化。這種觀看體驗也是《太陽星辰》的獨一份。

從傳呼機到智能手機，一個人落下的不僅是二十餘年的科技發展，更有社會意識的變遷。90年代的楊光耀採取以暴制暴的方式，卻沒想到同樣的做法在2018年會被投訴到沒工作。他看起來有時格格不入特立獨行，但這正是角色身上有趣的部分。這種人物身上的“割裂感”，恰恰是《太陽星辰》的穿越設定叫人信服的原因。對於楊光耀來說，他領了一個新手皮膚，內裡卻是一個經驗豐富的警探。在不明真相的同事看來，則有點扮豬吃老虎的反差——小鬼不是才當了兩年臥底、警校剛畢業嗎，怎麼比老油子還會辦案？

新港情

“到下午茶時間了，某sir請客啦”“餓不餓，要不要下面給你吃”“下班了一起去happy hour”……老港片的人情味，總是讓人久久懷念。在《太陽星辰》中，這種人情味被髮展爲包含了親情、友情、責任、羈絆在內的“新港情”。

當下觀衆對於懷舊的需求，並不僅僅停留在時代風貌的還原，而是對細微情感世界的描摹。《太陽星辰》對親情線的深挖，引發了觀衆的普遍情緒共鳴。不少網友表示，沒想到罪案劇的後勁這麼大！

《太陽星辰》讓觀衆和市場意識到，親情並不老土，反而有很多過去影視沒有涉獵到的呈現點。親情值得看，值得細品。因爲它是一種血緣綁定，可靠程度比愛情不知高多少倍，但傷害程度也翻倍。

在光耀、陳法醫和凱晴的關係中，我們完全能夠體會親生父親和養父那種幽微敏感的情緒變化。光耀起初選擇不和女兒相認，是爲了保護對方。後來想試圖關心女兒，融入對方的生活卻笨手笨腳格格不入。陳法醫擔心女兒發現血緣真相，陷入“失去”的恐懼。這些父親對女兒的情感羈絆，都在向觀衆證明——男性也可以是心較比干多一竅的情感動物！

光耀懷疑凱晴養父陳法醫，凱晴堅定地要爲養父洗脫嫌疑，當親情與案情交織，我們應該怎樣進行理智地抉擇？就像車裡光耀拿起又放下的漢堡一樣，這份穿越而來的父愛有些欲說還休的無奈。

與此同時，《太陽星辰》也將更多的人情味重新賦予給警察這一熒幕熱門職業。這種職業理想的深度刻畫，一掃打工人頹靡的互聯網認知。他們不僅是保衛一方安定的英雄，更有堅定的傳承與責任意識在其中。

應該說《太陽星辰》中的警察，已經超越老港片裡的“皇家警察”。凱晴從小對父親的工作耳濡目染，長大後也進入警局，無疑是父女倆的一種精神傳承；天明目睹父親意外死亡，選擇成爲警察想要查出真相。跨越25年，兩代警人之間的互動和友情連接，讓劇集的情感維度更加豐富多元。尤其當天明質問楊光耀記不記得小時候對他的承諾時，非常有衝擊力。人真的會爲了很小時候種下的信念奮鬥終生，雖九死其尤未悔。

《太陽星辰》4vxr.unigruop.com既用小人物觀察大時代，也用大時代去塑造小人物。劇集用一個個迷案，呈現的是時代浪潮下個體的選擇與命運的交錯。楊光耀對自我認知的追尋，以及善與惡界限的重新思考，都是劇集在罪案外表之下打造的深度內核，兼具人情味和人文關懷。

劇集羣像塑造也相當出彩。反派麥志鴻的癲狂和反社會人格讓人過目不忘，石達智爲惡勢力做事不擇手段讓人唏噓不已。麥志鴻有自己一套邏輯體系，和他論戰時更能感到瘋狂爲何物；劇集展現的是一種系統之惡，就像風光一時的石達智自己也淪爲一枚被犧牲的棋子。

導演黃國強認爲《太陽星辰》的特長在於描摹“人性灰度”，在兩難的境界當中，去呈現人性張力的拉扯。“當人墜落深淵時，總是會叩問命運的不公，不知該如何自處。到底是生存還是死亡？面對這樣的處境，只有相信‘相信’的力量，信念才能成爲走出逆境的動力。”在被懷疑是殺害葉sir兇手時，楊光耀不屈不移的堅定就是最好的例子。他無數次遊走在黑暗和光明交織的灰色地帶，每一次都選擇了“相信”。

新港味

短視頻上流行的港風濾鏡，其實是對老港片審美的簡單模仿。在《太陽星辰》劇集設定的2018年，短視頻上真實翻紅了《處處吻》，就是對港女旺盛生命力和曠達愛情觀的致敬。

在《太陽星辰》中，90年代的香港風貌則得到更深度的還原。這種還原，不僅體現在環境上，更體現在世情上。懷舊不只是時代元素的簡單堆疊，而是要營造氛圍十足的時代風貌，讓人想要流連其中。

一方面，時代元素並不是背景板，而是與劇情做到了有機結合。楊光耀讓歌手唱《情人》時，被嫌棄“老土”。確實，他的歌單25年都沒有更新過了！光耀和妻子討論去看《天若有情2》，聊到吳倩蓮還演、男主從劉德華變成郭富城的細節。現在看來是精細懷舊，可在1993年不過是當時只道是尋常的“普通一天”。麥志鴻聲稱有不在場證據去看了《八仙飯店》，楊光耀爲了試探就問他劇情，這一段正邪交鋒可謂神來之筆。而陳子良與麥志鴻的狂躁，更是有着互文一般的妙處。

另一方面，兩個時代的世情形成了鏡像對比。光耀和凱晴回憶自己和妻子戀愛時去跳迪斯科時，那種溫馨雋永的氛圍，與當下快節奏的都市愛情顯然形成了區別。時代流轉，唯一不變的就是人在浮沉迷世中的自我探索。無論是當一個好父親，還是當一個好警察，都需要用心尋找答案。

在人物關係設定上，光耀和凱晴父女兩人實際象徵着太陽和星星，這種在不同時空各自閃耀的遺憾，讓劇集的情感敘事更加雋永。仔細看前幾集就會發現，這個伏筆埋得特別早。童年凱晴曾問父親天亮了就看不到星星，光耀告訴他兩者總會在某個時刻相遇。

在製作層面，《太陽星辰》的主創團隊用力甚深，着力用流行文化符號去還原時代特徵。Beyond的《情人》《大地》，1993年的老電影《八仙飯店之人肉叉燒包》《天若有情2之天長地久》，復古的穿搭和老街景廟街、傳統祠堂、五光十色的招牌，都讓90年代香港得到了真正重現。劇集在兩個時空的美術基調上，也存在明顯分野，90年代以木質感和暖色調爲主，2018年則以科技感和冷色調爲主。同一個電梯，光耀不停地穿進穿出，變化的街景暗示了時代遷變。

過去，國劇出海很難做到國內市場和海外市場同步，熱劇出海往往有一定的時間延遲。此次，《太陽星辰》在騰訊視頻、海外版WeTV、 Netflix同步同時上線，解決時差問題的同時，也兼顧到了國內觀衆與國際觀衆的觀劇需求與審美慣性。在製作之初，《太陽星辰》就兼具國際視野，劇集在保持香港本土特色的同時還在敘事上追求普適度，方便與海外市場對接。正是作爲一部在製作和創作上都有突破的亞洲罪案劇，《太陽星辰》纔有登陸全球市場的底氣。據悉，該劇還是唯一一部入圍戛納電視節第八屆MIPDrama展映的亞洲劇集，打響了華語劇集出海的響亮一槍。

顯然，騰訊視頻打造新港劇，對於港劇的創新表達有着積極的探索意義。騰訊視頻選擇與香港本土公司海棠果影業共同出品製作，正是爲了在保持港味的同時進行有的放矢地創新。劇集在繼承傳統的同時，引入了全新的敘事結構和呈現範式，能給用戶帶來全新的觀看體驗。

同時，今年6月騰訊視頻推出了“港劇計劃”，意在發揮港劇題材優勢並進行內容創新，開發經典IP時上線經典港劇，用多元題材儲備構建排播矩陣。自計劃推出以來，已有多部精品內容接連發力。目前《太陽星辰》的熱播，無疑爲“新港劇”的走紅繼續添磚加瓦。

如何爲港劇尋找新思路和新出路？騰訊視頻用《太陽星辰》走了一步好棋，不僅在創作端賦予港劇新的生命力，也在市場端開拓港劇新的影響力。

而對於平臺打造全球化內容來說，兼容幷蓄、動感十足、深入人心的港劇，始終是不可忽視的一張王牌。只將其作爲內地觀衆的懷舊古早味，就用小了這張牌。將其視爲一種仍在進化中的內容，保持港劇獨特性的同時融入各種新元素，新港劇可能是更適合和其他類型劇集在國際市場掰掰手腕的類型。