《開播！短劇季》再演聊齋，喬靖雯的狐狸，林墨的書生，爲何一絕

10月20日晚間，《開播！短劇季》的第二期節目在東方衛視播出。這一期當中，微短劇的演員們去競演《聊齋志異》改編出來的影視片段，最終，林墨和喬靖雯的表演，技驚全場，贏得了大家的普遍好評。這並非吹噓，把兩位演員在《開播！短劇季》上的合作表演單獨拿出來，也並不輸給任何的《聊齋》版本當中的表演。這是一個值得認真分析一下的表演現象。

先說一點《聊齋》的當下性。

《聊齋志異》這本書，不光寫狐狸精和書生之間的愛情故事，還寫了很多人和人的事兒，寫了很多人間離奇的事兒。咱們曾經對《聊齋志異》進行影視化改編的時候，總是瞄準書生和狐狸精的故事。三十年前的特定情態來講，當年這類愛情劇，有市場，也有時代屬性。

尤其是狐狸精愛書生的這個設定，放在三十年前，確實能鼓動不少人，尤其是女性觀衆們。爲什麼？因爲在三十年前啊，要成爲書生，您至少得是個大學生吧。是大學生，意味着什麼？意味着已經是半個國家幹部了，至少是有了鐵飯碗了。三十年前，大學生值錢。所以，狐狸精愛書生的戲，大家也愛看。

放在當下，書生這東西，不值錢了。當下，霸總比較值錢。公務員，也比較值錢。當然，霸總戲不少，因爲霸總可以拿來開玩笑。公務員不行，國家幹部是嚴肅的，不能讓影視劇們亂來。狐狸精和書生的故事，放在當下，不容易出彩了。但是，放在表演領域當中，演狐狸精和演書生，依舊是可以最快速看一位演員表演水平的。

然後聊狐狸精演技和書生演技。

在影視表演的專業課堂上，讓學生們演個小動物，是很平常的事情。上過表演課的，基本上都演過狐狸精。這個角色，一面需要妖氣，一面又需要嫵媚氣。青年女演員們最容易駕馭了。當年的影視劇作品當中，因爲是男性消費市場爲主體，所以沒少出這樣的女性花瓶角色。因此，駕馭好了演狐狸精的演技，就能演當年近乎一切的女性角色了。

書生，是最不容易演的。當年是這樣的，當下，也是。爲什麼難演呢？因爲書生氣，得真讀書才行，不然，那氣質無法從裡邊散發出來。《倩女幽魂》裡邊，張國榮的書生，就讓大家信服。爲什麼呢？因爲張國榮真的像書生了，有讀書人的氣質了。咱們中國當下，最缺少的便是有詩書氣質的男演員。

詩書氣，到底是個什麼氣呢？簡單幾句話，儘量講明白。比如說，《狂飆》當中，張譯飾演的角色，爲什麼堅守正義呢，是什麼支撐他呢？這就是詩書氣。因爲讀過書，並且讀過好書，所以，知道人間的太多悲涼，並且願意在“悲慘世界”當中，成爲冉·阿讓。這種成爲，是經過哲學思考的成爲。所以，書生氣，是哲學明辨之後的一種單純，大家也可以說是執拗。當下的真書生們不被喜歡，也正是因爲執拗，說偏執也行。

而“書生”角色，又爲什麼是當下影視劇作品當中最出彩的呢？原因也簡單，因爲這樣的角色，往往是有情懷的編劇對所創作角色的自我映射。那些垃圾編劇搞的爛俗角色，就不在討論範疇當中了。優秀編劇自我情懷投射出來的角色，往往是一部優秀電視劇作品當中的點睛之筆。所以，演好了“書生”，等於演好了人間劇本的最優角色。

書生當然是不好演的。像張國榮那樣，單純之外的，是自我審視，這是很高級的境界了。《開播！短劇季》當中，林墨對於書生的實現，爲什麼還不錯呢？因爲林墨身上有一股子的單純。這股子單純，能打。別的演員，連這股子單純都沒有。在具體的表演當中，林墨的青澀反倒是成了加分項，越沒有技巧，往往越成爲頂大的一個技巧。表演技巧，是傷害書生氣的。

再看和林墨搭檔的喬靖雯，爲什麼把狐狸演得也好呢？最直接的原因便是，她採用了相對誇張的表演方式，放大了自己的演技長處。比如說，喬靖雯個人表演的片段當中，一上來，便是狐狸舔自己的爪子，這是用放大的方式去處理狐狸的生活日常。表演課上，都教這個。而在神態方面，她對狐狸精的表演也是情緒不穩定狀態。這是小動物們最有趣的地方。情緒都穩定了，那是女菩薩，不是女狐狸精。

所以，喬靖雯表演的狐狸精情緒波動越大，這個狐狸精就越好看。咱們很多女演員在表演的時候，往往求一種情緒的穩定性。院線電影當中，能這麼來。大屏幕嘛，幾米到幾十米的屏幕，即便是情緒穩定了，也能出細節。章子怡在《無問西東》當中，便是情緒穩定當中的細節完美。小屏幕，就不能過度穩定。相反，越是不穩定，戲劇衝突就越大，角色就越有意思。說笑就笑，說哭就哭，這必然是微短劇的表演基礎理念。

其他幾位女演員表演狐狸精不好看，就是因爲情緒太穩定了，像老太婆了。如是，林墨和喬靖雯的表演，反倒是讓人期待成片之後的《聊齋》了。（文/馬慶雲）