二○二四的年代劇，讓我們在懷舊中審視今日之我

2024年來到尾聲，書寫歲月溫度和熱度的年代劇，又一次“刷屏”年輕人的社交平臺。

例如，最近“蛇瓜”就成了網上熱詞。

正在播出的高口碑年代劇《小巷人家》中，20世紀70年代末，住在蘇州棉紡廠家屬區同一小院的兩家人，用種蛇瓜的方法解決吃飯問題，結果因爲吃太多，聽到蛇瓜就想吐。

追劇的觀衆們一邊笑着調侃“這個家沒有蛇瓜得散”，一邊感慨在那樣一個物質條件匱乏的年代，人們依然苦中作樂積極生活。

“蛇瓜”梗背後，是普通人家生活、奮鬥的時光敘事註腳。

2024年，《繁花》《大江大河之歲月如歌》《迎風的青春》《小巷人家》等年代劇強勢“圈粉”年輕人，而其實這股追劇熱早已被點燃，前兩年《人世間》《風吹半夏》《夢中的那片海》等電視劇，都給予觀衆們深沉炙熱的情感，以及將會持續很久的精神能量。

所以，當我們隨着熒屏佳作穿過記憶裡的“小巷人家”，拂過歲月的“風”和“繁花”，我們究竟被什麼觸動？年輕人看年代劇的時候，究竟在看什麼？

在與當下有一定時間距離的年代劇裡，我們能感知到情感的真摯、創業的激情和奮鬥的韌勁。

在2024年開場，王家衛執導的電視劇《繁花》“霸屏”。圍繞電視劇《繁花》的討論也從網絡空間延伸至生活，打造了開年以來極具熱度的“繁花效應”。

《繁花》原著作者金宇澄談及自己文學創作理念時說，作家威廉·福克納講過，人就像永遠坐在一個背向行駛的火車上，唯一能看清楚的就是過去。“保存過去的人生，保持過去的形象、色彩，在這一塊上和我本身的文學理念是非常相合的——寫作最重要的是保存我見到的、認識的過去而不是現在。”

20世紀90年代的上海處處是機遇與希望，《繁花》通過再現那個年代上海的城市風貌、生活圖景，貫穿起觀衆在視覺上的懷舊情結與共同記憶；而阿寶等人物羣像的刻畫，時代風雲下奮進的上海精神，也成功建立起觀衆的精神共識，劇中的美食、音樂、服裝等先後製造了一系列文化現象和社交話題。

收穫人氣和好評的年代劇，既是能好好安放“過去”的博物館，同時也因爲能與當下“對話”而熠熠生輝。很多年代劇佳作，因爲能讓觀衆在“重回”歷史歲月的過程中，找到與現在處境、心境的關聯、對話，而具有彌足珍貴的現實價值。

今年年初，作爲“大江大河”系列的終章，《大江大河之歲月如歌》以20世紀90年代爲背景，以“搏浪青年”的奮鬥爲線索，折射國營、民營、集體以及合資企業如何在經濟體制改革的浪潮中曲折前進。

前兩年播出、近來斬獲多個獎項的電視劇《風吹半夏》，聚焦改革開放大潮和其中的“弄潮兒”，以鋼鐵行業爲背景，歌頌創業者敢想敢拼、堅韌不拔的奮鬥精神。

《風吹半夏》文學策劃樑振華曾談到，正是因爲有了像劇中許半夏、趙壘等一羣爲着樸素的理想野蠻生長的人，纔有了今天這樣一個大河奔流的時代；也正因爲這個寬闊而溫暖的時代，纔有了這一羣折騰不止、奔忙不息的幸福的人們。“《風吹半夏》選取的就是這個時代中的一朵小浪花，獻給我們經歷的那個想一想就沸騰、就熱淚盈眶的時代，和永不回頭的青春。”

在看年代劇時，年輕人不僅在懷舊，也在審視自我。

值得一提的是，近來一些年代劇，還憑藉樸素的親情、愛情戳中年輕人。

有不少95後、00後觀衆說，看着年代劇，自己開始羨慕質樸的“父母愛情”，懂得《從前慢》裡“一生只夠愛一個人”的真諦。篤定而純粹的愛，是讓一個家抵抗風雨、擁抱未來的最強大的底氣。

前輩們的打拼精神和生活態度，讓年輕觀衆看到那個時代的理想主義光芒和浪漫主義色彩。另外，也讓我們反思，如今擁有了豐富的物質，我們如何更好堅守前輩們奮鬥不止的珍貴品質。

穿過時間“小巷”，我們在年代劇裡尋找、致敬溫暖、沸騰的青春。

來源：中國青年報