30年磨一劍 吳興國巧中生妙
國家文藝獎得主吳興國（左），推廣京劇30多年，一心爲京劇找出路。右爲嫡傳弟子朱柏澄。（鄧博仁攝）
國家文藝獎得主吳興國，推廣京劇30多年，一心爲京劇找出路，他表示，傳承京劇、編創新編京劇，最重要的事情仍是要把基本觀念想清楚，「基本學好了，熟能生巧，巧還不夠，還要到達妙的境界，那就是極致了，這可能一輩子達不到，但一定要把這標準放在心中才是。」
炎熱的夏天，吳興國帶着3名弟子朱柏澄、李軒綸、林啓豪，在排練場上，圍成一圈，一句一句教唱、示範，像是家庭教師，也像是運動場上的教練，練武戲時，要弟子一遍又一遍地從頭來過，從中體會身段的要領與訣竅。吳興國表示，「表演是在舞臺上琢磨出來的事，老師能示範，但自己還是要多體會，一定要勤勞，多上臺，熟悉了才能生巧，到達巧，就能再追尋更高境界了。」
改編《馬克白》受好評
1986年，吳興國改編莎士比亞《馬克白》，推出新編京劇《慾望城國》，結合西方劇本和東方京劇，被傳統京劇界視爲離經叛道，但卻闖出一條路，爲藝文界投下震撼彈，編舞家林懷民當時推崇：「舞臺上好像冒了煙，觀衆們熱血沸騰。」這部作品成爲臺灣第一部受邀登上英國皇家劇院、法國亞維儂藝術節的作品，受到國際讚譽。
吳興國表示，傳統的訓練是根基，「當你按照傳統規則，紮紮實實地學習過，按照那樣嚴謹的節奏，控制住自己，之後要以此變化，創作新戲時，你已經有經驗了，要加入不一樣的故事情境、文化背景，會更有空間。」
吳興國認爲，傳統戲曲的鑼鼓點，是很好的訓練，心中時時有鑼鼓點，更是一名傳統戲曲演員很大的優勢，「鑼鼓點的變化，是爲戲劇服務，但習慣了鑼鼓點，假如有一天要演一出沒有鑼鼓點配合的戲，那該如何？我認爲，那樣的鑼鼓點存在於演員心中，心裡的節奏感，可以好好掌握劇情的鋪陳。」
吳興國表示，他很樂意教學，但最怕只是來看看京劇是怎麼一回事，耐不住磨練，還沒想好自己要什麼的學生。不過，即使是上了舞臺、成了角兒之後，吳興國認爲，還有一件事情很重要，「當你在舞臺上，觀衆對你喝采，你內心還是要有標準，自己真的紮實做到標準了嗎？永遠都要有第三隻眼睛，站在更高的地方看待自己的表現才行，不斷琢磨自己，是京劇演員一輩子的功課。」