2024全臺藝廊/畫廊3月展覽！資訊不斷更新
這裡將整理2024全臺藝廊推出展覽、不定時更新資訊。臺灣各地藝廊越來越多，展覽類型豐富，想接觸藝術，已經不只在大型美術館與博物館內，走入各地的藝廊也有不少新銳藝術家的作品值得一看。不需要擔心看不懂、無法理解，只要不斷接觸就能從這些藝術作品中，理出屬於自己觀看藝術的獨特心法。
【2024大型展館-展覽盤點】資訊不斷更新
白石畫廊小松美羽個展。圖｜白石畫廊
❏ 展覽名稱｜小松美羽：聖•悟 Sense of Sacredness
地點｜臺北白石藝廊，內湖區基湖路1號1樓
日期｜2024年3月2日至4月20日
時間｜11:00至19:00（週日、一、國定假日休）
白石畫廊臺北將推出小松美羽個展，這是她在臺的第三場個展，呈現數件大尺寸氣勢滂薄之新作。小松美羽所提出的創作理念「大和諧 The Great Harmonization」是一種生命論；所有生命在靈魂層面上都是平等的，都能在保有其獨特性的同時並共存。其核心在於每個人都持有的原始敬畏感，一種超越特定宗教，普遍的神聖感。小松美羽將其命名爲「聖•悟 Sense of Sacredness」。
【小松美羽3/2白石藝廊開展】從山林走向世界、以神獸溝通靈性與人間的畫家
小松美羽畫作。圖｜小松美羽
❏ 展覽名稱｜金丸悠兒個展 方舟共舞：動物華爾滋
地點 | 臺北白石畫廊-展間II，臺北市內湖區基湖路1號
日期 | 2024年2月24日至3月30日
金丸悠兒1978年出生於日本神奈川縣，2001年於東京藝術大學畢業後成立並帶領「C-DEPOT」藝術家團體活躍至今，亦於隔年開始個人專職藝術家生涯。金丸悠兒在裱於板上的日本傳統和紙上拼貼麻布以及英文剪報碎片，混合使用壓克力及礦物顏料重複地塗上既鮮豔且柔和色彩，藉此呈現出畫面上的質感與立體感。藝術家擷取日常生活中隨處可見的題材如動物、植物和城市街道構成溫暖和熟悉的畫面，同時創造出多層次的圖像和質感，拾綴我們日常的吉光片羽，構築鋪張蔓延的華麗異色。金丸悠兒曾多次於日本與海外展出，在亞洲甚具名氣。
金丸悠兒《天空進行曲》2019 92.4 × 117.6 cm壓克力、礦物顏料於板上Acrylic and mineral pigment on board，圖｜白石畫廊
❏ 展覽名稱｜徠卡奧斯卡巴納克攝影獎LOBA攝影特展
地點｜徠卡臺北畫廊／徠卡之家，臺北市青田街6巷3號
展期｜2024年1月25日至2024年5月3日
2023徠卡奧斯卡巴納克攝影獎LOBA得主、新人獎作品，於2024年1月25至5月3日在臺北青田街徠卡之家展出。2023年剛出爐的LOBA攝影獎得主斯梅爾 費爾杜斯Ismail Ferdous《海灘》系列，與新人獎樂子毅《此時，彼時》作品，結束頒獎典禮後Leica德國總部Wetzlar博物館展出，即在臺北出展，不需要遠赴德國，在臺北即可近距離觀賞，受Leica肯定的年度攝影之作。
【2023 LOBA得獎作品1/25徠卡之家展出】以30＋影像作品映照時代議題
2023 LOBA得獎作品1/25徠卡之家展出，以30＋影像作品映照時代議題。圖｜Leica
❏ 展覽名稱｜女人‧鷹架-安娜‧瑪瑞亞‧米庫個展
地點｜安卓藝術，臺北市內湖區文湖街20號1樓
展期｜2024年3月16日至2024年4月27日
向來以環繞自身的生活空間與觀察爲創作題材的羅馬尼亞藝術家安娜・瑪瑞亞・米庫Ana Maria Micu，以老電影《痛苦與狂喜》(The Agony and the Ecstasy，1965）爲核心概念，集結藝術家以油畫、素描、壁畫與動畫等不同媒材交織而成的20餘件新作，呈現藝術家在工作與生活裡如何面對外部世界與內在領域的相互影響。
【安卓藝術女人‧鷹架】安娜‧瑪瑞亞‧米庫個展3/16-4/27亮相
作品《女人，鷹架_地板》。 圖｜安卓藝術
❏ 展覽名稱｜玩樂的鼓吹者
地點｜ss space space，新北市八里區中華路二段 199 號
展期｜2024年3月3日至2024年4月28日
參展藝術家｜亞歷謝・伊茲邁洛夫（Alexei Izmaylov）、吳宣翰（Hunter Wu）、張程鈞（Cheng-Chun Chang）
以玩樂的視角開展三位藝術家近年的裝置、雕塑、繪畫與攝影作品，探詢玩樂在社會當中的積極意涵，與其延伸定義和價值。
活躍於倫敦藝壇的新興藝術家亞歷謝・伊茲邁洛夫（Alexei Izmaylov）本次在 ss space space 爲亞洲首展，其擅長結合現成物與工業材料，再自制爲類似玩具、無明確功能的物件，嘗試重新定義事物相遇的規則，並探索遊戲、權力、消費與慾望的關係。
蘆筍工作室共同創辦人、藝術家吳宣翰（Hunter Wu）的作品多利用唾手可得的媒材進行復寫動作，並以直覺性的方式進行繪畫。其作品中帶有童稚的筆觸及色塊的堆疊，不僅記錄了時間與精神，更是藝術家試圖減少對於繪畫既有規則的思忖與實踐。
本次展覽中最年輕的藝術家張程鈞（Cheng-Chun Chang）則擅以詼諧風格帶來深具批判挑釁意味的創作，爲觀衆揭開生活環境中的問題意識，例如資源分配、界線劃定與人民權利等問題。
玩樂的鼓吹者。圖｜ss space space
❏ 展覽名稱｜玉辰大象 – 塵三個展
地點｜穎川畫廊In River Gallery，臺北市中正區仁愛路一段45號2樓
展期｜2024年3月9日至4月25日
時間｜13:00至20:00（週一休）
2024年迎來60年一遇的甲辰龍年。「玉辰大象」此展名，除了呼應甲辰年，也是期許大家能每時每刻精進學習，克服困難挫折，才能成大器，如龍在天，如象勇猛、智慧。
塵三鍾情于山水，古人以山水喻情、喻志。在塵三的作品中瀑布、崇山峻嶺、孤舟、水岸、鏡湖一直是他鐘愛的題材，後期的作品不再僅止於描寫恬靜的風光，有更多對於人與大環境的省思，表現的風格也更趨於抽象與時代的脈動結合，並結合西方哲學與東方畫論深厚的涵養，其筆觸大膽奔放之餘，也使人對眼前景物多了更多與世界的想像空間。
塵三 / 溫荷Lotus, 水墨、複合媒材Mixed media on paper, 76x100 cm, 2022。圖｜穎川畫廊
❏ 展覽名稱｜洪瑄：正確地稱呼
地點｜毓繡美術館1-2樓，南投縣草屯鎮健行路150巷26號
展期｜3月2日至7月21日
洪瑄於本展中呈現的作品，源自於她對生活的觀察與省思，不論在媒材或裝裱上，皆有所變造或實驗改良，從而實踐了某種開放性，在街頭物件、施工工序、書畫形制之間製造新的連結，同時拓延了我們對材質的想像空間。
正確地稱呼，或許更在於「不正確」或一種模糊事物的眼光，藉之產生鬆動與質疑，以及重新觸發觀者思辨的可能。
《去蕪》2023 單件84.7 x 44.7 x 3.2 cm磁磚、益膠泥、填縫劑、紅磚、木頭、《她的。發光搖擺》2020 31.5 x 31.5 cm水墨設色、絹本。圖｜毓繡美術館
❏ 展覽名稱｜黃至正：人間喜劇
地點｜毓繡美術館3樓，南投縣草屯鎮健行路150巷26號
展期｜3月2日至7月21日
「人間喜劇」是黃至正所建構的半自傳式私家族史，透過金屬箔形塑出曖昧的影像，藉隱晦的喻意試圖鬆動家庭的界限框架，在記憶誤差生成的時間縫隙中懷舊，凝視自己或他者的歷史，更像是重新認識過去及迎向未來，藝術家也得以校正自己的生命經驗，思考非典型親密關係的組織及社羣網絡，以及當代社會如何實踐多元的樣態價值。
《閃燃20》2017 30 x 42 cm韓國壯紙、鉛筆、壓克力顏料、墨、棉線、鋁箔、銀箔。圖｜毓繡美術館
❏ 展覽名稱｜世界把我暈的咪咪冒冒-李優個展
地點｜涅普頓畫廊，臺北市中山區堤頂大道二段340號
展期｜2月24日至3月24日
此爲藝術家2020年在涅普頓畫廊自北投空間舉辦首展《引路人》後，個人第二度、也是首次在涅普頓畫廊內湖空間舉辦個展，集結並呈現近四年來的成長蛻變。此次個展也將呈現多元媒材的刺繡作品，在針線穿梭間編譜出藝術家搭載重重心緒的思維與迴路。
世界把我暈的咪咪冒冒-李優個展。圖｜涅普頓畫廊
❏ 展覽名稱｜春季典藏展《龍韻織盛》
地點｜鳳甲美術館常設展區，臺北市北投區大業路166號11F
展期｜2月24日至4月14日
時間｜10:30至17:30（週一及端午、中秋休）
2024開春首檔典藏展《龍韻織盛》將呈現以「龍」爲主題的刺繡作品，本次將展出大型刺繡作品「龍紋掛軸」，此作在祥雲之間，以「盤金技法」勾勒出飛騰盤旋的金龍，而周圍則以同樣用盤金刺繡的水波紋般的圖案作爲裝飾。整幅作品線條圖紋密佈，給人以風流雲動的動態氣勢，金線繡的流光溢彩，更增加了畫面的錯彩鏤金的氣派。
另一幅值得一看的是—「雙龍圖」緙絲屏風，其在澄黃色底料上緙織二龍戲珠圖，騰空而起金色的龍，血紅雲彩，和蔚藍色翻騰的海浪，構成了歡騰的畫面。由於在織就的過程中加入了色澤豔麗的孔雀毛，無形中更襯托了畫面的富麗感。最後則是由蘇州顧文霞工作室復刻的清代帝王袍服，以皇帝龍袍原樣實物一比一手工複製而成，其細節還原度之高，令人嘖嘖稱奇。此外，展覽也將特別展出蘇州顧文霞工作室復刻的清代帝王龍袍，讓人感受新的一年如龍騰飛、山海昇平的吉祥祈願。
【2024鳳甲美術館必看展覽】北投複寫本、浪濤之下亦有皇都
鳳甲美術館開春首檔典藏展《龍韻織盛》將呈現龍年主題的刺繡作品。圖｜鳳甲美術館